春节是民间最隆重的传统节日。一般从农历腊月最后一天（除夕）起至正月初五。除夕晚餐最为丰盛，煮猪头猪尾（寓做事有头有尾）、公鸡、鱼（寓年年有余），吃葱（寓聪明）、蒜（有算计）、大杂菜（寓团结和睦），米中掺谷（得“谷子多”的吉利话），以熟食祭天地、灶君、祖宗，举家欢聚，尽情吃喝。晚上，人人将脚洗干净（寓可有好运气），年长者给年幼者“压岁钱”，数角至数十百元不等。年轻人守岁到深夜，零点钟声敲过，竞相燃放烟花爆竹，辞旧迎新。大年初一，早起抢头水，在井边燃香一柱，寓有好兆头。赶早贴春联（或头天贴好），放鞭炮，穿新衣。起床时不催喊，在堂中撒零钱，任由孩子们早起而拾。不动菜刀（认为一年四季可平安），不扫地（认为会把财气扫走），开大门时要念“财门大打开，金银财宝滚进来”。早点吃蒸糕、米花，中饭吃汤圆（俗称圆宵）或饺子，饭后皆出门玩耍。不少村寨耍龙耍狮子、唱花灯。
中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。它的特点是将众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。这些形式主要包括：诗、乐、舞。诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的，即演故事；都遵循一个原则，即美。
2、戏曲者，谓以歌舞演故事也
中国戏曲之特点，一言以蔽之，“谓以歌舞演故事也”（清末学者王国维语）。戏曲与话剧，均为戏剧之属，都要通过演员扮演人物，运用对话和动作去表现一定长度的故事情节。所不同者，戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的，即歌舞的手段。也即人们所熟知的“唱、念、做、打”。
北京四合院分前后两院，居中的正房体制最为尊崇，是举行家庭礼仪、
接见尊贵宾客的地方，各幢房屋朝向院内,以游廊相连接。北京四合院虽是中国封建社会宗法观念和家庭制度在居住建筑上的具体表现，但庭院方阔，尺度合宜，宁静亲切，花木井然，是十分理想的室外生活空间。华北、东北地区的民居大多是这种宽敞的庭院。
汉 服
国完整的服装服饰制度在汉朝确立的。汉代染织工艺、剌绣工艺和金属工艺发
展较快，推动了服装装饰的变化。
西汉建立时基本上沿用秦朝的服制。东汉时期穿黑色衣服必配紫色丝织的装饰物。祭祀大典上通用的是“长冠服”。皇后的祭祀服是：上衣用绀色，下裳用皂色。皇后的蚕服，上衣用青色，下裳用缥色（浅黄色）。汉文帝当政时比较俭朴，自己穿黑色丝织衣、皮鞋。一般官员要穿禅衣，又名“祗服”。在西汉时期二百年之中，服饰实行“深衣制”，它的特点是象蝉一样的头冠（帽子）、红色的衣服、象田字状的领子、戴玉 、红色的鞋。深衣形制是上衣下裳相连接缝在一起，做祭服的中衣，要缘黑色边，作为朝服的中衣，需缘红色边，当时男女服用极为普遍。服饰总称“禅衣”。禅衣是单层的外衣。禅衣里面有中衣、深衣，其形与禅衣无大区别，只是袖形有变化，都属于单层布帛衣裳。官员在上
朝时都要穿黑色禅衣。
汉衣款式以衣襟分类，可以划分两种：一为“曲裾禅衣”，即开襟是从领曲斜至腋下；一为直裾禅衣，是开襟从领向下垂直，此种禅衣又称“ ”。曲裾，即为战国时期流行的深衣。汉代仍然沿用，到东汉，男子穿深衣的已经不多了，一般为直裾衣，但并不能作为正式礼服。这种服式既长又宽，从款式上官民服
用基本没有差别，但从原料和颜色上，却可明显显示等级的不同。
汉代朝服的服色有具体规定，一年四季按五时着服，即春季用青色；夏季用红
色；季夏用黄色；秋季用白色；冬季用黑色。
汉代着衣有七个特点：
1、穿外衣时，由于领大而且弯曲，穿衣时必需暴露中衣的领型；
2、穿衣必用白色面料做里；
3、袖宽为一尺二寸；
4、衫无袖；
5、穿皮毛服装时裘毛朝外；
6、腰带极为考究，所用带钩以金制成各种兽形，如螳螂形或琵琶形。形象十分生动有趣。一般长度在一寸半至六寸之间，是衣裳中间显要的装饰物。汉带钩从形、色和工艺上都达到了极高的水平，较比西周和战国时期，在设计和制作
方面都要精美得多。因此颇受男人们的喜爱，佩戴者很多；
7、男子保持佩刀习俗，但所佩之刀有形无刃，因此失去了实际价值，主要是显
示仪容。
汉代祭服延用“大 制度”，遵从古礼穿冕服佩绶、佩玉。皇帝、公卿、诸侯均用大 ，只是在所系玉石的串珠或丝绳的质地上加以区别。皇太后、太后、公卿夫人等的祭服(谒庙服)、亲蚕服、朝见服和婚礼服的形式都采用深衣制。
汉时劳动女子总是上穿短襦，下穿长裙，膝上装饰长长垂下的腰带。劳动男子常服是上身穿襦，下身穿犊鼻裤，并在衣外围罩布裙；这种装束不分工奴、农
奴、商贾、士人都一样。
从特质看，中国饮食文化突出养助益充的营卫论素食为主，重视药膳和进补，并且讲究“色、香、味”俱全。五味调和的境界说风味鲜明，适口者珍，有“舌头菜”之誉，奇正互变的烹调法厨规为本，灵活变通，畅神怡情的美食观（文质彬彬，寓教于食）等4大属性，有着不同于海外各国饮食文化的天生丽质。中国的饮食文化除了讲究菜肴的色彩搭配要明媚如画外，还要搭配用餐的氛围产生的一种情趣，它是中华民族的个性与传统，更是中华民族传统礼仪的凸现方式。
民间艺术是针对学院派艺术、文人艺术的概念提出来的。广义上说，民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术，包括了民间工艺美术、民间音乐、民间舞蹈和戏曲等多种艺术形式；狭义上说，民间艺术指的是民间造型艺术，包括了民间美术和工艺美术各种表现形式。
按照材质分类，有纸、布、竹、木、
石、皮革、金属、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料制成的各类民间手工艺品。
按照制作技艺的不同，又可以将民间艺术分为绘画类、塑作类、编织类、剪刻类、印染类等等。
观赏类的民间艺术品如年画、剪纸、刻纸、花灯、扇面画、炕围画、屏风、铁画、烙画、彩绘泥塑、面塑、装饰性摆件、各种装饰画、装饰挂件等，往往是那些以审美和装饰为目的，满足精神需求的比较纯粹的美术类艺术品。
玩赏、游艺、表演类中的艺术如各类民间传统玩具、皮影、木偶、风筝、空竹、风车，包括用于武术和竞技、庙会和花会表演、游街彩车使用的道具、器械、乐器、装饰品等。
那可以说是相当多呀，只是现在没有被国人好好保存于传承下去。也是中
国民间艺术的一种悲哀，更是中国文化的悲哀呀。
元 日 宋 王安石
爆竹声中一岁除， 春风送暖入屠苏， 千门万户曈曈日， 总把新桃换旧符。
天竺寺八月十五日夜桂子 【唐】皮日休
玉颗珊珊下月轮，殿前拾得露华新。 至今不会天中事，应是嫦娥掷与人。
因篇幅问题不能全部显示，请点此查看更多更全内容