南京云锦的传统图案与色彩徐仲杰云锦”是一种提花丝织工艺品为南纹海水树石以及各种锦纹等为图案通京著名的手工艺特产州与四川蜀锦苏过借物象征和取物谐音的手法富贵桃子象征寿如牡丹象征宋锦并誉为我国的三大名锦因产地而得名石榴象征多子蜀锦”宋锦”以时梅兰竹菊象征高风亮节的精神气质……为主题的图案寿或代宋式锦 而命名如云霞而获称云锦则是南京所是巧妙运用长体寿字和圆体寿字组成以寿取长圆寿的谐音为产传统各种提花锦缎的总称被人赞誉其美织造工精长远清代以前南京锦缎向为供等等组成各种具有特定含义和吉祥主奉宫庭御用以其选料考究纹题的图案以表达吉祥喜庆吉利顺遂的愿望这些寓有吉祥内容的图案绝大多数是围饰色彩华丽称著宋锦”云锦形成的时间较蜀锦为晚却是后起之秀它不仅继承绕着富贵福寿一类封建社会意识来表了我国丝织工艺的优秀传统并在织造技艺成为十四世达人们的思想和愿望的这在明清两代的工和设计意匠上有着卓越的创造纪以艺创作上反映得非常普遍而突出纹样中的来我国丝织工艺中的一枝奇葩吉祥意义除往往比审美的要求更加受到重视南京传统的提花丝织产品种类很多了织造工艺上各有一些特殊手法外和强调这和封建统治者的心理状态是紧密在图案相连的如云锦图案中的江山万代富纹样和色彩运用上却有其共同的特色和云锦贵千秋一统万年等都是露骨地反映自己的独特风格着封建统治阶级贪婪的统治权欲思想在明清两代云锦图案中题中常见的吉祥主如!百果丰硕五谷丰登福寿其中云锦图案常用的表现形式有!团花万年子孙万代百代如意洲龙凤呈散花满花缠枝折枝锦群祥花好月圆洲平安如意等等等缀图案的构成方法主要是和散点连有很多也反映着劳动人民的思想感情和生活愿望的意识重叠这些图案形式和构成方法不能一概视为封建统治阶级的思想是根据表现主题内容的需要和具体织物的实用要求来选用的的限制并无刻板的规定和严格云锦图案中也有很多纹样取材于花卉内容并非都具有特定含义和各种几何纹样云锦图案内容非常丰富常用花纹绝和吉祥主题这些纹样与人们的思想感情大部分取自现实生活中人们所熟悉的自然素材&’% ∀’∀审美爱好并无抵触在装饰实用上同样起到有以想象的龙凤夔龙乐器麒麟等灵禽瑞文房四宝美化的效果因而亦为人们所喜爱但这类兽作纹样!’ 有以人物云纹样比重并不大多用于小花纹的织金上∀#∃素材的运用化任何艺术都不能割断历史传统而发展必须有与之相适合的造型变定格就是构图取势就是造型∋于枝趋叶’,素材生动得体是指采用的在历史发展的过程中各种艺术都有它自身经过技术性的整理以后还需要加以的渊源继承关系和彼此间的相互影响的基础上云锦图案的变化就简在形象的概括提炼上要删繁图案就是在继承我国古代丝织图案优秀传统不断汲取营养抓住特征变化适当层次分明突出精神使不断进行创造而图案化了的花纹造型更简炼更完整更美逐渐发展成熟起来的缠枝如流行于唐代的优美宾主呼应是指整个单兴于宋元的满地规矩锦纹蜀锦位纹样在构图处理上应该达到的效果而花中的收满灯笼锦宋锦中的折枝花这些清地白锦空匀齐则是鉴定整个图案设计优美的图案形式和图案花式经过变化运用均为云锦所吸最后效果的标准要求整个图案设计从纹成为云锦图案中常用的样的造型变化到章法的安排处理完整统一均能达到形式和花式又如唐代花纹造型的敦厚饱优美和谐的动人效果宋锦构图的秀美雅致明代纹样变化的这八句口诀从立意到取材从造型变化概括简练这些卓越的艺术表现技巧也都到章法处理从图案形式法则的运用到要求被融汇于云锦图案的设计技巧中云锦图案严谨庄重形成了云达到的艺术效果作了精炼而集中的概括锦图案特有的装饰效果和独特的艺术风格强深刻地揭示了云锦图案的艺术创作规律经验总纹样变化概括性很结了云锦图案的创作方法和染织图案的宝贵云锦图案的花纹素材设色浓艳而大胆设计上非常注重花纹造型和章法处理一幅纹样不管采用的素材绝大部分取自于云锦艺人有这样有多少经过设计艺人的匠心处理后均能主题现实生活两句话在创作方法上达到繁而不乱的原理疏而不凋层次分明突出的艺术效果变化与统一是图案形式美云锦艺写实于形简变得体在图案形式法则的运用上写实于形的意思是说云锦图案的素人有着深厚的功力和造谐在长期的艺术实总结了一套材来源于生活过概括提炼但生活中的自然形象不经践中口诀他们在图案创作设计上不经过艺术加工是不能符合图完整而科学的创作规律并把它归纳为八句案装饰美的要求的在纹样的艺术造型上不应该限于自然形态的束缚量题定格行枝趋叶宾主呼应而应根据图案装依材取势生动得体饰化的需要进行变化炼简变就是概括提就是艺术加工简变的过程就是艺术创对概更层次分明绵空匀齐造的过程括其形体其精神设计者运用图案的形式法则花清地白自然素材进行取舍提炼夸张变化量题定格依材取势是说进行图突出其特征美化其姿态突出案设计时首先应根据一定的要求和条件如需要表现什么内容涵义是什么品种使其比自然形态的东西更集中更优美织品作什么用途典型检验更生动得体是衡量和规格以及织造技术上的种种简变好坏的标准能否得体全在条件等 来作为设计思想的基础从而以此于设计者对生活的细致观察和对描绘对象的来确定需要采用的图案素材章法格局∀#(和整个纹样的深刻理解还在于作者艺术修养和造型技巧同时根据不同的织物要求某一的高低在传统的云锦图案中用的主题牡丹和莲花是常上产生的缺陷使之获得了美好的效果枝艺人在设计牡丹纹样时准确地长用叶遮盖和叶从果间出不露大块抓住了牡丹花瓣几圆几缺的形象特征把它均是用藏的办法来解决长大不当的矛盾概括地提炼出来有几句口诀并予以适当的夸张变化叶筋不过三五是用减的方法去其繁成为牡丹图案造型的基础小瓣尖端宜三缺艺人设计牡丹也琐而果中有斑纹不显全身则是用如有时在加的手法起到破的作用大瓣尖端四五最块面较实的柿子中安放一个如意头既有以达到老干缠枝如波纹花头空处托半叶破的作用又赋予纹样以吉祥含义艺人正是运用这被概括和夸张了的几弯几缺的大小花瓣变板为灵化呆为巧的效果这种具体矛盾将它们规律地组合起来具体解决的处理技巧在云锦艺人的创作设构成了牡丹花的典型造形梗缠绕再加以优美的枝计上运用得非常巧妙而自如云锦图案中常见的和几片半叶的衬托牡丹的丰满神缠枝牡丹缠枝情被生动地描绘了出来化了的尖形莲瓣头蓬莲花的造型艺人用变莲花和折枝三多等纹样多是以造型是抓住莲花的尖瓣和莲蓬这两个特征健康而饱满的大花大果梗配以秀美纤柔的枝均齐对称的组成莲花的花如何处理这大花大果和纤细枝梗二者的再在中间花心部位安以造型简练的莲一朵完整而优美的图案化了的莲花形象关系使其能获得稳定而优美的效果)在传统技法中是这样说的“就被准确而生动地概括出来有时为了在均花大不宜独梗果大皆用双枝齐对称的花头造型中求得生动的变化往往正是由于巧妙地运用了双枝显得非常稳定在花心的部位安一小八宝如方胜双胜而自然地衬托出硕大丰满的花果如意头双犀角或双古钱 以代替繁琐的变化与统一在云锦图案中运用得最花心和花蕊这不但不影响花头的庄重造型相反地起到平中求奇的艺术为完美而和谐的是群 天华锦又名锦和形象的完整它是以各种不同的几何形如方形效果打破了过分统一的单调感增添了纹圆形重叠三角形六角形八角形等等交错样的装饰意趣并赋以吉祥的涵义构成富有变化的锦式骨架在变化多梅在云锦的花卉图案中的部位除主题花纹外样的锦式骨架中竹确定较大部位的锦空安以其他陪衬的花纹即宾花 一般都不占太大因此一些长枝大叶就较难处理主题花常用的主题花有菊牡丹兰安莲花宝灯等 在其他的小锦空中排不当果果很容易破坏纹样整体的优美和谐效安以各种小朵花连钱纹中小八宝并填以变化丰富的还有些筋纹繁琐的叶子和形态缺少变化各种小锦纹常用的锦纹有盔甲纹锁子纹曲水纹的果实若不变化应用亦很难取得优美的效万字纹四纹等等 这些如何处理好这些素材)在传统创作技法枝长用叶遮盖叶从果间出果中有斑纹变化多样的花纹均被统一在几何形的骨架上的口诀是形成一个完美而统一的整体从单位纹叶筋不过三五不露大块不显全身样连续后的整体效果看不乱既变化丰富又繁而宾主分明统一和谐整个纹样中有形的对比对比有线的曲直刚柔对比有疏密的艺人们根据不同的矛盾采用不同的手有虚实的对比以及色彩上冷暖的对比这些性质相异对比鲜明的东西法进行变化和处理用添加或省略的手等等在法巧妙地克服了某些素材在形象上和构图局部和整体的统一关系中被安排得巧妙∀#∗有对生活的深刻感受决不可能有这样的艺术联想和生动的形象描绘龙是我国封建装饰艺术的重要主题里运用在工艺装饰上己有着悠久的历史在封建社会龙为九五之尊的象征皇帝着的袍服可缺少的纹饰称为龙袍龙纹为御用袍服和宫廷装饰上不在云锦图案中龙纹占有很大的比重求根据御用服制的规定和宫廷实用装饰的要云锦图案的龙纹设计表现形式多样升龙如正龙团龙盘龙降龙卧龙行龙飞龙出海龙入海龙七显龙戏珠在云龙子孙龙等等这些不同造型的龙纹姿态生动而威武锦图案中画龙多有火珠陪衬从图案构图的形式法则来讲力的平衡作用的图一天华锦火珠与腾跃的龙纹在画面上是起着云锦设计艺人在表现上并不仅着意于此而且运用火珠火苗与龙的呼应关系与威武自然和谐可说是图案形式上的一种完美巧妙地烘托出龙的动势的创造见图一 设计时将龙鬃处理成向后飞洒龙云纹是云锦图案中应用较多的纹样口大张龙眼直视火珠一爪伸向火珠作抓若从明代生产的云锦中统计式就不下百种之多四合云各种云纹的样攫状这就把龙的腾跃欲攫火珠状刻划得非常见的云势有常生动有力烈的斗势而更出色的处理是把火珠上的如意云和合云七巧云等等而火苗飘向龙头使火苗与龙眼龙爪形成强每一云势、根据不同的图案内容和不同这就更加烘托出龙的精神和整这种卓越而精妙的处理品种的设计要求又有着许多不同的变化个纹样的生动气势要将一个自然素材图案花纹变化为一个优美的还需有技巧是值得我们借鉴和学习的见图二 除了形象的概括技巧外云锦图案花纹造型之所以优美缠枝纹丰富的艺术联想而想象的基础在于生活样的趋势之所以那么舒适流畅是和曲线在于对自然的深入观察和对生活的深刻体与涡线巧妙而适度地运用分不开的在会云锦图案画“云的口诀是云锦图案中除了直线构成的花纹必须用直其他的花纹差不多都是运用曲行云绵延似流水大云通身连气卧云平摆象如意线条表现外处理上小云巧而生灵线和涡线来表现在花纹造型和纹样趋势的可以看出∀#+没有对自然的细微观察没对曲线的弧度和涡线的曲率的适度一一一一—势的优美流畅外势的贯通相连枝的枝梗掩断还非常讲究缠枝气缠不管是露还是部分被遮要求看起来浑然一气形断势不主体缠枝上分出来的藤蔓叶芽都必须与主梗的气势贯通与主枝的趋势相连并都必须符合植物的生长规律见图三 这种优美流畅宛转自如的处理图二实来自龙戏珠于对生活的深刻理解和艺术上的精心探求掌握是非常讲究的运用的适度即产生富有节奏的美感如何掌握才算适度)一是根据素材的形象在变化夸张上的需要二是云锦除了使用材料考究织造技术精湛根据花纹组合的趋势结构三是根据某复杂显示其价值贵重外更以其纹饰色彩的精美华丽而呈现其高贵在色彩感情上明快一花纹在具体部位上适应整体趋势而变化的需要来掌握变的标准和掌握的在具体运用上不可能有确定不我国人向来爱好温暖全在于设计时根据具体情况和鲜艳和强烈的积极色因此青红对传统纹样造型的美感的理解来灵活运用黄绿紫黑白成为我国装饰用色上的我们通常说云锦图案的花纹造型这敦厚饱满的花纹造型主要色彩这从我国少数民族的服饰京剧敦厚泡满正是曲的舞台服装和宫殿式建筑的彩画上到这种装饰用色的典型特色都可看线在形象变化夸张上的适度运用所造成线弧度夸张得不够果畅曲云锦的用色也达不到敦厚饱满的效继承了这个传统并在长期的运用中逐渐形夸张过度即失去描绘对象形态的真实成了自己的配色规律感和生动的精神云锦图案中缠枝的优美流远看颜色近看花是我国民间染织龙的矫健腾跃凤的飘逸潇洒飘带的设计上掌握成品效果的一句名言它是说一转折灵活云纹的流动自如海浪的澎湃汹件好的染织设计觉的第一眼效果既要有优美的图案花纹涌……等等无不是运用曲线和涡线还需有动人的色彩装饰因为作用于人们视巧妙表现的结果四合云云锦纹样中程式化了的首先是色彩然后才是花如意云的造型如意头纹在云锦的设计上艺人也有这样一句话叫作的造型灵芝的造型等等更是运用曲跑马看妆花妆花是云锦中色彩骑在奔跑的马线和涡线造型的优美范例最华美除了注重缠枝趋配色最丰富的织物在缠枝纹样的设计上背上看妆花织物要在这一刹那的时间里∀#−给观者得到鲜明而强烈的印象和美的一%一∃一感受主要是靠色彩效果起作用掌把握了这个诀窍的实践中去它运用到艺术创作因而能够设计出很多纹饰优美品来而色彩又强烈动人的优秀作云锦图案的配色强主调鲜明烈具有一种浓艳明快强烈轩昂的气势的这种配图三纯枝莲色手法和我国宫廷建筑装饰艺术是一脉相承就妆花织品的地色而言浅色别良容易识别出这是云纹的描绘并且感到它比少应用的除黄色是特用的地色&只有皇帝真实的云更美这就是艺术创造上典型化的袍服和御用物的装饰织料才能用黄地色∋理想化所取得的动人效果样中云纹的配色色装饰)云锦妆花纹外多是用大红深兰宝兰墨绿等深色多是用红兰绿三种颜作地色&也有黑地色较少用∋而主体花并以浅红浅兰浅绿作外晕或纹的配色古铜也多是运用红兰绿紫酱通以白色作外晕生活真实的以丰富色彩的层次变化鼻烟藏驼等深色装饰由于运用了增加其节奏的美感年来脍炙人口一样兰色和绿色的云是违背色晕和色彩调和的处理手法使得深色但正如词曲中的碧云天千地上的重彩花获得了良好的艺术效果形没有人说它描绘的不真成了整体配色浓艳而庄重的主调于辉煌豪华的使用环境非常协调实相反地却交口赞誉其传神妆花中和庄严肃穆的宫廷云纹的这种配色也是这个道理它不仅丰富气氛(并且对封建帝王的黄色御服起着对了整个纹样配色的变化并且加以金线绞比的衬托效果边很多是根据纹样的特这就更加符合人们对祥云瑞气对神云锦图案的配色仙境界的想象和描绘白色表现定需要运用浪漫主义的手法来处理的云锦中常用的各种云纹如把并且又如生活中的莲花有粉色有红色有按照生活真实的色然在云锦图案中多用兰灰或紫灰颜色云锦中彩来处理艺人把其结果不但不能产生美感缠枝莲的图案应用是很多破坏了图案整体配色的和谐云在纹样设计上的这是由佛教艺术影响而来宗教艺术常设计为四合云如意云常要求表现庄严肃穆虽然是违背自然法则莲花的兰灰紫灰七巧云等等造型是根据云的特征运用但它却符合宗教的要%盗#未书旧曰形式美的法则把它理想化了的真实形象虽差距很远∗+,它和生活中云求实符合艺术法则(它虽然违背了生活的真.但人们看起来却很但人们却承认了它并且喜爱了它云锦图案的配色大量的使用了金银出显妆的效果也有时在大片正晕表现圆金扁金银线扁银 这两种光泽色的花纹中故意穿插一点反晕小花纹金银两色是可以与任何色彩相调和的妆以起到变化的作用如果不适当地运用了花包括金宝地金宝地的织造妆反晕艺人称之为海绞意思是不合彩方法和妆花缎是完全一样的 中的全法度的晕法在整体效果上则起破坏作用也叫两种葵黄玉白深部花纹是用金线绞边的部分花纹是用金线和色晕润色分两润色或银线装饰的锦图案中作用感金银线在设色对比强烈的云三润色不仅起着调和和统一全局色彩的两润色即两晕!同时使整个织物增添了辉煌的富丽绿兰紫兰这是云锦独有的艺术特色云锦图案中妆花的配色之所以能够浅红获得浓艳而不俗对比而不刺激的庄重典丽色晕古铜羽灰效果是由于它巧妙地运用了的装对饰方法和扁金绞边大白相间比调和的处理技巧所谓色晕就是色三润色即三晕!彩的浓淡层次和节奏的表现色晕水红葵黄藕荷玉白银红配大红广绿配石青青莲配紫酱古月配宝兰古铜配鼻烟瓦灰配鸽灰的具体运用就是将图案的大朵主题花和某用深浅不同的色调儿重些块面较大的宾花现织出大朵主题花一般多用三晕色表较大块面的宾花也有用视花纹块面的大小秋香银灰深和整体配色的变化需要有用三晕三晕表现即分的两晕表现的浅古铜配藏驼成三段层次的色阶次的色阶! 两晕即分成两段层枣酱葡灰配古铜形成节奏分明的深浅层次表色晕现出花纹的立体效果和生动精神深浅色阶的过渡和变化由于运用同时也增的口诀共有多少∃时间己久不仅减弱了地和花无法查考过去师傅传徒弟总要留一手看或花与花之间色彩对比的刺激性加了色彩的节奏感和韵律感绞边家本领%代代相因各留一手到后来自然再加以扁金就所剩无几了和经验以后这虽是一个不完全的材料使花纹显现突出呈现浓而不重 大白相间却是云锦配色在长期实践中锤炼出来的规律云锦使用的色彩使对比强烈的色彩得以统一调和的配色乱整个图案艳而不俗繁而不名目非常丰富清末富丽明快统一和谐的优美效果民间云锦织造行业中%通常使用的色色晕的运用有两种方法里深外彩约有以「数卜种正红浅的叫作正晕 外深里浅的叫反晕反晕属赤色和橙色系统的有%艺人又叫它为的运用反绞!显妆正晕大红朱红银红水红粉红是根据∀的要求和整南红沙桃红柿红妃红印红%蜜红豆体色彩变化的需要来决定正晕通常运用的是珊瑚正黄红酱……有时织品的地色为浅色适当地属于黄色和绿色系统的有运用一些反晕作陪衬和点缀则更能突明黄槐黄金黄杏黄鹅黄&∋&0苏∗‘绣“与“顾一‘‘绣“’孙而狐裘者出现佩兰苏绣与顾绣是江南地区刺绣艺术的两个流派它们的历史发展风格特点各不相同可见吴地在春秋时期已有绣衣至今已有二千多年历史三国时期但由于上海与苏州毗邻及江南明代顾绣的声誉遍王加拾遗记》据《载吴主赵夫人绣有《山川而清代时苏州地区的商品绣又大因此地势图》时人称为针绝上也已相当高超则在刺绣的技艺都经上海转销各地样苏沪两地经营硕绣绣品的商店都以∋一谈顾绣庄冠名这宋代苏州日用刺绣已广泛使用据五在人们的印象中往往将苏绣与顾绣混为代和北宋初期建造的苏州虎丘塔与瑞光塔出土的刺绣经峡与经袱皆刺绣花卉针迹不甚工整为了说明这两个流派的区别与联系现就它们的历史概况和风格特点简述如下历但已能运用接针斜缠针铺针抢针等多种针法史不仅绣花卉图案还掌握了绣在色彩上已中就有概况字的技巧瑞光塔出土的经袱同时苏绣的历史悠久据东汉刘向《说苑》记用三色线晕色赏的作品苏绣也还出现了供鉴载!晋平公使叔向聘吴吴人饰舟以送之《应庵和尚话语录》平左百人沉香右百人有绣衣而豹裘者有锦衣江吉彬二侄女绣普贤像的记载宋室南迁香色古铜票壳鼻烟藏驼广解放后在党的领导下的专门研究机构成立了云锦工艺绿油绿芽绿松绿果绿墨绿秋香……属于青色和紫色系统的有在我国著名的工艺美术家陈之佛院长的指导下孔雀兰对云锦工艺的整理研海兰青宝兰石青品兰古月翠兰藏究作了很多细致的工作在古为今用蟹青正月皎月湖色推陈出新方针指引下南京云锦将为实铁灰莲瓦灰银灰鸽灰葡灰藕荷青现四化和美化人民生活作出应有的贡献紫酱芦酱枣酱京酱墨酱……根据文献记载后南朝宋开始在南京设立白白大白相间传统配色技法上所讲的大了第一个管理丝织生产的官立锦署逃是指银线和扁银这里所指的大元明清三代官府都在南京先后设立过官元有明有!是白色块面的运用也包括扁银和银线的运用常用白色作办织造机构在内妆花,’织品上的大朵主题花东!西织染局花的外润色使花朵在地色的衬托下更加显显妆内织染局神帛堂和供应机房现更加突出这种处理效果艺人叫做清有地区江宁织造局∀语显妆云锦设计和织造配色上的专门术意思是花纹上的配色要考虑地色的深浅使明清两代南京是特种锦缎的重要生产定陵博物馆保存着大批其能在地色的衬托下色彩效果能突出的显现出故宫博物院来如深色地上配浅色花浅色地上配深色花 或明清两代南京织造的精美织品反映着历史运用与地色成对比的色彩装饰花纹均能达到显上南京丝织工艺的高度成就和水平(∋)妆的效果
