河北美术出版社7册 美术教案

第1课 描龙画凤

学 科 教学内容 课 型 教 材 分 析 学 生 分 析 教 学 目 标 课前 准备 造型·表现 美术 年 级 《描龙画凤》 四 年 级 2课时 课 时 龙文化，在中国有着深厚的积淀。龙的形象深入到了社会的各个角落，龙的影响波及了文化的各个层面。上下数千年，龙已渗透到了中国社会的各个方面，成为一种文化的凝聚和积淀。龙成了中国的象征、中华民族的象征、中国文化的象征。对每一个炎黄子孙来说，龙的形象是一种符号、一种血肉相连的情感！“龙的子孙”“龙的传人”这些称谓，常令我们激动、奋发、自豪。 在前面学习的基础上，从精细观察和深入描绘上都有进一步的要求。而且，本课和后面相继的两课都是线描练习，并且是递进关系。因此，从此意义而言，希望教师在进行教学时，要很好地把握目的。 1. 欣赏饰有龙或凤造型的艺术品，了解龙或凤的造型特点及应用的多样性。 2. 能够用线描的方式，运用龙凤纹样进行装饰画练习。 3. 使学生愿意了解中国传统的龙凤文化。 课前搜集的一些生活用品或物品图片 教 学 流 程 1、通过设置丰富多彩的学习活动让学生以龙凤的艺术形象为研究学习的本体，采用探究性学习的方式去从历史和文化的角度感受龙凤造型的艺术魅力。 2、“描龙画凤”是一节较具典型意义的综合·探索学习领域的课程，在设计这一课的教学时，教师首先要明确从哪些角度把握本课的“综合”范畴。就本课从其引导学生探究的内容而言，主要体现出了美术与传统文化相联系这一层次的综合，从本课的学习活动的表现形式上来说，本课又体现出了把“欣赏·评述”“造型·表现”“设计·应用”等美术各学习领域的内容融为一体的特征。 3、从两个角度加以引导： a.把握体现美术与传统文化相联系：在课本中，龙凤的形象出现在陶瓷、建筑、服饰、书法等诸多方面，通过这一阶段的 激发龙的传人所应有的历史责任感。 美术课程标准中把“综合·探索”领域分为了三个层次：①融美术各学习领域（“造型·表现”“设计·应用”和“欣赏·评述”）为一体；②美术与其他学科相综合；③美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。 综合学习，主要让学生感受到龙凤形象是和我们的社会、历史、 文化密切相关的。 “描龙画凤”一课引导学生进行综合探究的范畴可包括：龙凤的起源；主要历史时期龙凤的造型特点及色彩特征；龙凤与民间风俗节日；龙凤在文学、艺术等各种文化教师必须把握以不同时期，不同艺术类型中的龙凤造型为美术研究学习的本体。 b.把握本课教学中美术学习各领域之间的综合： 采用“研究性学习”的方式，进行本课的学习，引导学生发现、探究美术或与美术相关的问题，引导他们围绕自己选定的课题以个人或集体的方式进行活动策划，并综合运用各学科的知识、技能，创造性地解决问题。 列出和美术关系相对密切的条目，然后让学生以分组或个人的形式运用网络、书籍、影视、访问等形式进行探究活动，然后集中发表自己的成果，得出结论。 让学生知道自古以来，龙凤形象在记载历史、美化生活、的作用。从而使学生养成关注社会、关注中国传统艺术的意识。 培养学生的主动探究精神和综合运用各学科的知识和力。 形式中的体现；龙凤的精神象征等。但无论综合的范围有多大，激励精神等方面都有着重要4、让学生围绕着中国龙凤提出问题，然后把问题归类整理后，技能，创造性解决问题的能课 后 反 思 课题的整条主线是通过形式多样的探究、研讨、创作、评价活动，了解中国传统文化、增强学生的民族自豪感。所有的活动都为这一目标服务，围绕着这一目标进行。 龙是中国劳动人民想象、创造出的独特艺术形象。它曾经是原始人崇拜的图腾，象征着幸福、吉祥、威武。现在，它是整个中华民族的象征。本课教学我以教材提供的多种龙的图片、龙的形象、龙的衣物、龙的古今不同造型的艺术品等为载体，以比较直观的过程和方法，引导学生认识龙形象构成、理解龙的造型特点和寓意、欣赏龙的各种生活物品以及艺术品，了解一些有关的龙的节日，体会中华人民的创造智慧与表达的美好愿望，走进中国的龙文化，感悟中国龙的昂扬精神，并以最后参与创造表现中加深体会并增强学生美术学习的兴趣。 如何引导学生了解中国文化的精髓之处，通过描龙画风的绘画表现形式是不是过于简单，怎样把绘画和民族历史很好的融合在一起呢？我感到非常困惑。

第2课 昆虫与花朵

学 科 教学内容 课 型 造型·表现 美术 年 级 《昆虫与花朵》 课 时 1课时 四 年 级 昆虫是世界上种类最多的一类动物，现在已知的昆虫种类超过 100,000 种，占已知动物种类的3/4到4/5；昆虫与人类有着极其密切的关系。已知对人类健康教 材 分 析 和国民经济有重要影响的害虫约有 10，000 种以上，尽管人们用尽各种办法来防治害虫，全世界每年仍有20%的农产品被害虫毁掉。在世界范围内，每年都有成千上万的人死于疟疾等由昆虫传播的疾病。当然，很多有益的昆虫，如蜜蜂、蚕等，早已为人们所利用，至今仍有重要的经济价值。 花卉也是种类繁多，形态各异。人们爱花、养花、赞美花，花早已是美的化身，是美好幸福的象征。 学 生 分 通过观察昆虫，探索神奇美妙的大自然，懂得了劳动的光荣和成功背后的汗水。 本课主要教学内容是从引导学生观察他们感兴趣的、也容易见到的昆虫与花析 卉入手，仔细观察和描绘自己喜欢的昆虫与花朵的不同形态，并将其组织在自己的画面中。同时也使学生对大自然中奇特的微观世界有进一步的了解。唤起学生热爱自然、探索生命奥秘、珍爱生存环境的思想情感。 教 学 目 标 课前 准备 1.通过仔细观察，精细描绘昆虫与花朵，提高学生的观察能力和绘画表现能力。 2.通过在画面中组织昆虫和花朵，提高学生对画面美感的把握能力。 3.通过对昆虫与花朵的表现，使学生感受美术语言的神奇，唤起学生对生命与环境的热爱，使之体验探索与发现的乐趣。 搜集昆虫与花朵的相关资料和图片 教 学 流 程 1、组织学生到花园中观察各种花朵的特征，还可让学生到生物陈列室去观察各种昆虫的标本。在组织同学们观察之前，要给学生提出一些适当的和他们感兴趣的问题，让学生们带着问题观察。观察花瓣儿和叶子的生长是否有规律？梅花的花瓣和月季花的花瓣有什么不同？你能分清蝴蝶与飞蛾吗？蜘蛛和蜈蚣是昆虫吗？等等。 2、组织学生讨论花朵及昆虫的形状特征。可以通过找不同，看谁观察得细，看谁发现得多，看谁画得生动、深入等活动来激发学生的兴趣，并完成教学目标。 3、在绘画表现时要引导同学们把握好所描绘昆虫与花朵的形体特征和结构特征，在学生能够较好完成对对象的结构表现基4、给学生做示范，鼓励学生用不同的方法去表现。 让同学们带着这些问题来观察，最后再引申到学生的造型表现上。直观感受会比欣赏图片资料更具感染力。 让学生充分发挥自己的主观能动性，大胆地总结。 教师尽可能不用优劣来评价学生的作品，对于暂时没有的意见。 础上，可以鼓励学生关注和表现好对象各部分之间的比例关系。 表现好的作品，要提出建设性课 后 反 思 这节课当中的观察非常重要，从哪些地方去观察，观察什么？绘画过程中，学生们能否把他们所观察到的昆虫和花朵的结构用不同的线条很好的表现出来。 户外写生给学生开辟了宽松的学习空间，为学生提供了轻松愉快的学习情境，学生在愉悦的情境中积极参与学习。

第3课 自行车

学 科 教学内容 课 型 教 材 分 析 造型·表现 美术 年 级 《自行车》 课 时 1课时 四 年 级 本课主要教学内容是让学生从生活中常见的交通工具—自行车入手，通过观察其外形、了解其构造、总结其形态特征等活动，引导学生学习正确的观察方法，并尝试用线的形式把自行车的整体形态或局部特征表现出来。 这是一节培养学生观察能力、造型表现能力的写生练习课，通过一些活动引学 生 分 析 导学生对自行车的特点和构造原理进行适当的探究，并引导他们尝试利用各种线条表现自行车的不同外型构造或细部特征。可以通过对自行车的发展史、自行车中的人性化设计、自行车与交通安全等相关知识的讲解，拓展学生想象空间，使学生在用线条表现自行车的同时融入自己丰富的想象，例如可以加入设计个性车或设计个性零部件等环节。这样会使所描绘出的自行车更加生动，同时也使学生的个人思想和情感得以宣泄和表达。 教 学 目 标 课前 准备 1.通过多角度观察、分析、描绘自行车，提高学生观察和运用线条的能力。 2.使学生体验观察与发现的乐趣，感受线条的神奇，培养他们用线条表现形象的乐趣。 课本和相关图片 教 学 流 程 1、 组织学生在室外对自行车进行多角度观察。 把学生带到室外，分成若干小组，每组一辆自行车，让学 生对其大致结构、外形特征、颜色等进行细致观察，各组分别汇总出本组的观察结果后，与其他组进行交流，总结出自行车的共性特征有哪些，个性特点有哪些。 2、组织学生分组讨论自行车的外形特征、用途。比如把各种形状概括为各种几何形，或某一部分结构让学生尝试用自己的方式表现。 3、在绘画表现时要让同学们把握好各种自行车的形体结构和主要特征，要较为准确地表现各部分之间的比例关系。 4、准备一些作品让同学们传看，让同学们在比较的过程中总结出各种表现方法的优点，引导学生尝试用自己的方法和材料去表现自行车。 使每组学生都能认真地了解某一自行车的具体结构特点。 让学生充分发挥自己的主观能动性，大胆地总结。 鼓励学生在认真观察的基础上，仔细描绘对象，尽量使之生动。 课 后 反 思 学生进行观察后，还要了解自行车每一部分的结构，这样才能表现得更准确。 在教材的基础上，传授一些人性化设计的相关知识，例如：后车轮外的安全网的设计、儿童自行车后轮两侧小辅助轮的设计、车把车闸的设计、车座弹簧的设计等等……让学生在观察理解自行车结构的同时拓展想象，尝试设计出一辆属于自己的个性自行车，看一看还有哪些设计方案能为人们提供方便。

第4课 趣味小台历

学 科 教学内容 课 型 教 材 分 析 学 生 分 析 教 学 目 标 课前 准备 设计·应用 美术 年 级 《趣味小台历》 课 时 1课时 四 年 级 台历是学生平时经常见到的东西，其主要作用是帮助大家记忆时间，同时还能起到记录事件和备忘录的作用。现代的台历设计得越来越美观，越来越个性化，选取的材料越来越考究，制作也越来越精致。由于其小巧、美观、实用、个性化的特点，受到人们的青睐。 课本中选择了各具特色的学生作品，从材料、制作手法、创意上都有不同，在开展教学时，可以有针对性地对个别学生感兴趣的作品进行欣赏和分析，以开阔学生的视野。 1.学生能够自己动手制作有趣的台历。 2.在制作台历中，懂得如何合理地安排学习和生活时间。 3.喜欢用各种材料制作台历，装点自己的生活空间。 搜集相关资料和有特点的台历。 教 学 流 程 1、课前鼓励学生观察和分析真的台历，看它们有什么特点， 带着这些问题的学生在上面都有哪些内容，这些内容是怎样安排在台历上的，你见过的有特点的台历是怎样的，如果是自己设计台历，你将怎样改进或设计。带着这些问题的学生在观察时会更有针对性，能更好地达到教学效果。 2、可以从猜想古代历法由来入手，展开有趣的探究性学习，从而使学生掌握和了解更多的知识。 3、在制作过程中要让学生注意这样一些问题：台历上一定要有年月日期等时间；要有书写文字（记事）的空间；鼓励学生安全地使用工具。 4、学生作业完成后，采用学生互评和教师讲评相结合的办法展开评价。重点应该从作品的新颖性、实用性等方面入手，鼓励学生精致地制作台历。 观察时会更有针对性，能更好地达到教学效果。 激发针对学生求知欲。 引导学生注意台历的基本 在形状上尽量使其新颖；鼓励学生综合地或创造性地使用材料；特点。 课 后 反 思 这是一个设计应用领域的课程，学生们通过了解台历的历史，观察台历的结构，使学生对台历有一个初步的认识。学生掌握得很好，能够很好地总结出台历的基本特点，制作过程中也能够很好的把握这一点。不过，有一部分学生制作的台历不够科学。这一点还是应该注意的。

第5课 行走的动物

学 科 教学内容 课 型 教 材 分 析 学 生 分 析 设计·应用 美术 年 级 《行走的动物》 课 时 1课时 四 年 级 制作会行走的动物，可谓历史久远，如三国时，诸葛亮设计的“木牛流马”，当代已经有人成功仿效；木偶剧中，艺人操作的木制动物形象；皮影戏中能动的皮影动物形象；现代儿童玩具如用手拍、口吹等“驱动”的折纸“小青蛙”；利用“发条”机械动力或电机驱动的各种玩具动物等，这些都是艺术与科学的完美结合，是人类智慧的结晶，丰富着孩子们的生活。 通过教学拓展（如何动起来）的学习，意在促使学生进行探究学习，为了表演、展示、评比、动脑筋，找资料，想办法让“动物”动起来，培养学生的科学精神和知识的实践应用能力。通过表演展示，给学生以发表创作意图的空间。 1.通过制作活动，掌握“利用废旧材料”进行立体创造的思维方法、造型方法教 学 目 标 和驱动行走的科学方法。 2.通过制作活动，培养学生动手操作的实践能力，养成学生耐心细致的工作态度，形成程序严谨的操作意识。 3.通过自主、探究、合作的学习过程，加强学生关注“动物美”、关注“废物美”、追求“艺术美”的审美意识。 课前 准备 搜集相关知识和图片。 教 学 流 程 第一课时 课前搜集各种废旧物品，准备相应的工具（双面胶、剪刀、创设情境→赏析图片，介绍相关知识→通过观察动物图片和废旧材料图片，进行组合联想，引导创作思维，集体探究讨论→学习立体造型方法（组合方法，行走的方法）→辅导学生制作（可小组合作完成一个）→谈制作体会或意图，谈下节课的制作设想。 第二课时 课前探索各种动力驱动行走的方法、搜集相关资料作参赛准备。 小组集体合作，各有分工→制作→表演、比赛、展示→谈创作意图、作品优势→各组打分、学生互评，教师评价。 1、“动”的方法是本课的一个难点，教师不仅要引导学生学习课本上提供的方法，还可以进行教学的进一步拓展，启发学生探讨各种方法，例如：把动物的“脚”固定在食指和中指背面第一或第三个关节上，通过双指贴桌面进行交叉向前运动，带动“动物”行走，由于骨节的运动，手指上下起伏，使“动 巧妙地利用材料的质感、师可进行双向思维引导：把握动物的形态特征，进行联想、构思、寻找适合制作动物的废旧材料，进行造型创作体验。或反向思维，从自己能搜集到的废旧材料的特征出发，进行构思联想，看一看，适合做什么动物的哪些部位。这样以便学生能根据搜集材料的具体形态、色彩、肌理等可能性，进行有效的创造。 使每个学生根据自己的彩笔、硬纸版、细铁丝等）。教学伊始，发布比赛或表演的信息，色彩、形态是本课的重点，教物”的行走姿态更生动，也可以借鉴木偶戏和皮影戏的运动方法及现代机械动力和电力运动方式。 2、采用小组合作的学习方式。小组合作之前，鼓励和帮助学生根据组内人员的特长和优势，合理分工，争取使每位同学都能在小组中发挥自己的长处。 3、学生作业完成后，采用学生互评和教师讲评相结合的办法展开评价。重点应该从作品的新颖性、实用性等方面入手，鼓励学生精致地制作台历。 特长有所分工、有利于实施分层教学，照顾每个学生学习起点的差异，发挥集体学习的优势，使每个孩子都有所收获 课 后 反 思 教材以制作“行走的动物”为主题，有两个主要目的，其一，在教师的启发、引导下，激发学生兴趣，使学生通过观察生活中各种不同材质、形态、肌理、颜色的废旧物品及各种动物的形象特征，在此之间搭起联想桥梁，并进行造型创作体验活动。课本中的图片“驼鸟”就是一个很好的展示。通过这一环节，意在培养学生“发现美”的眼睛、“联想美”的思维、“创造美”的动手能力。 其二，是进行“科学”层面上的教学拓展，把利用“废旧物品”制作动物形象和科学、文学、表演艺术等进行综合。教师通过创设教学情境，引导学生动脑动手，探究如何运用科学原理让动物行走，还可编写简单的剧本，制作相应的道具、布景。通过“木偶剧”式的表演，展示作品并创设评价的情境，以达到本课的教学目的。课本中还安排有“制作原理图示”的内容，目的是给学生一个制作方法的提示。

第6课《老鼠嫁女》

学 科 教学内容 课 型 造型·表现 美 术 年 级 四 年 级 课 时 教 师 薄 伟 1课时 第七册第六课《老鼠嫁女》 本课是四年级上册第七册第六课内容，属于造型·表现领域。这节课涉及教 材 分 析 的是民间剪纸艺术，剪纸在我国民间有着非常悠久的历史，已经成为一种独特的艺术表现形式。剪纸所使用的工具材料非常简单，易于操作，造型的概括性很强，表现内容丰富多样。 教材借老鼠嫁女这个有趣的民间故事，让学生了解剪纸的艺术风格和装饰特点，掌握剪纸的基本技法，并通过几种基本技法的学习来表现出老鼠的基本特征，培养学生的对形象的概括能力、创作能力和想象能力。 纸张作为学生活动中不可缺少的材料，在美术课程当中有相当的比重。由学 生 分 析 于剪纸具有很强的概括性，学生易于掌握和操作。故事性的表现手法可以更好的激发学生的学习兴趣。 通过剪纸这一独特的表现形式使学生的概括能力得到锻炼和提高，学生们在愉快的活动中能创造出丰富多彩的作品，更好的表达自己的感受，体验造型活动的乐趣。 以小老鼠的形象贯穿始终的活动方式，让学生充分体验剪纸的乐趣。根据四年级学生的认知和心理特征，使学生能运用基本的剪纸技法共同来完成创作内容。 一、用猜谜语的形式激发学生的学习热情，并引出老鼠的形象特征。二、通过老鼠嫁女的小故事展示出生动有趣的剪纸造型，由此使学生了解传统的民间剪纸艺术。三、认真观察剪纸作品与画的区别，并分析出剪纸常用的几种剪法。四、通过老师的示范使学生进一步的了解剪纸的基本步骤和方法。引导学生想象老鼠娶亲时的热闹场面，开拓学生的思路，掌握基本技法进行创作。五、共同欣赏作品，让学生对自己或他人的作品进行评价，并提出建议。 知识目标： 1、了解民间传统艺术——剪纸。 设 计 思 路 教 学 目 标 2、剪纸的基本方法。 能力目标： 1、剪纸的基本方法的掌握。 2、对剪纸的创造性表现能力。 3、培养学生的对物象的概括能力和想象能力。 情感目标：通过师生、生生的真诚交流，培养学生热爱生活的美好情感。 课前准备 教师用具：剪纸作品若干幅、剪刀、彩纸、展板。

教 学 设 计 一、激发兴趣，导入新课 1、 猜谜语：两撇小胡子，尖嘴小牙齿，贼头又贼脑，喜欢偷油吃。 2、 提起老鼠给你什么感觉？ 3、 引出民间流传的故事，生活中的老鼠很可恶、艺术作 品的老鼠有的很可爱，你们刚才讲了那么多，老师也想讲一个关于老鼠有趣的故事，想不想听？故事的名字就叫《老鼠嫁女》。 二、分析比较，共同感受 1、边讲边出示相关图片。（把图片摆放在黑板上） 这个故事里流传很广，表达了人民对美好富裕生活的追求。也是民间美术常用的表现题材，有的是画的、有用布缝制的„„ 你们知道老师出现的是哪种形式吗？（剪纸） 2、你们平时在哪里见过，了解过？ 你们仔细看看，它和平时画画有什么不同吗？ 4、 里面的图形像什么？引导学生观察几种剪法：月牙 剪、毛毛剪、圆点剪、飞燕剪、柳叶剪。 据学生的回答，画到在黑板上） 三、激发热情，引导创作 1、这个娶亲的队伍太冷清了，我们想一想，结婚的时候有哪些热闹的情景？ 2、今天我们就用剪纸的方法来表现老鼠嫁女的热闹场面。 老师示范剪法并讲解： a)剪出大形象：特征，动态 b)剪出花纹：对折剪。 3、请同学们好好想一想，你要剪一个什么样的小老鼠，它在娶亲的队伍里干什么？ 四、体验创作，教师指导 1、老师提示出需要注意的地方，个别辅导和集体辅导相结合。 2、对学生有目的的指导： a)强调老鼠的特点，提醒学生做到心中有数。 b) 大胆入手，概括外形。 c)用什么剪法来装饰？ 设计意图 猜谜语活动激发学生的学习兴趣。 民间故事引起学生好奇，为老鼠造型的塑造奠定基础。 通过故事画的形式让学生感受剪纸的表现形式。 了解传统剪纸艺术的历史及用途，进一步加深对剪 通过分析掌握剪纸的基本剪法，并观察剪纸常用的 启发学生回忆看到过的结婚场面，引导学生想象老鼠娶亲时的场景，为下一步的创作奠定基础。 老师示范剪纸的基本剪法，让学生能够更清楚的了解剪纸的步骤。 3、红红的剪纸给我们生活增添了情趣和和喜庆的气氛。 纸艺术的认识。 5、 有了这些花纹的装饰，小老鼠就更灵巧、漂亮了。（根 装饰技法。 提醒学生突出老鼠的特点，要概括形象。 五、展示欣赏，交流评价。 评价要点：1、老鼠形象突出，装饰到位。 2、创意新颖，想象力丰富。 3、学生之间互相欣赏评价，提出建议。 六、拓展知识。 1、你们说剪纸和我们平时画画有什么不同吗？ 2、你们平时还在什么地方见过剪纸吗？红红的剪纸给我们的生活增添了情趣和喜庆的气氛。其实我们今天制作的剪纸，只是剪纸艺术中的一部分，都是单色剪纸。剪纸还有很多种，比如套色剪纸、分色剪纸等等。在我们河北省有个叫蔚县的地方，剪纸是很有名的，有兴趣的同学可以课下找机会欣赏。

针对不同程度的作品要做出不同的评价，加强学生之间的互评活动，锻炼学生之间对作品的关注程度。 教学反思：

《老鼠嫁女》在上之前我有一些顾虑，手工课是大部分老师很难把握的课程，而且准备的工具材料繁琐，学生在40分钟的时间里很难达到老师预想的效果，尤其是一些技能、技法比较强的课，比如：国画、剪纸、版画等，往往都成为不受重视的课程。美术课程标准也指出要弱化美术专业方面技能的学习，但这不代表我们可以放弃学生对美术专业知识的学习，关键在于老师如何引导学生去学习这些看似枯燥的知识，如何把呆板的传统技法、知识灵活的传授给学生。

课前：

在设计这节课时，给自己提出了问题：老鼠的造型表现对学生来说难不难？学生不敢剪怎么办？学生能剪出几个像样的作品？剪得小怎么办？在备课时我仔细分析了教材并联系学生以前学过的相关知识来备课。比如，三年级学过的《我们爱运动》可以用剪影的形式来表现人物的动作，还有前面也学过一些剪窗花的方法，那么，对于老鼠这个造型应该不算难。针对第二个问题，我在这节课安排了示范的环节，目的是使学生了解剪纸的整个过程和方法，剪的时候也有意识的简化剪纸的步骤：轮廓和装饰两部分。这样学生的畏难情绪就消除了。

第三个问题：学生在剪的过程当中，还是以鼓励为主，尤其是勇敢的剪出第一剪的学生，只要迈出第一步，再剪就轻松多了。可以看出来，学生剪出了轮廓以后心情很激动。

课中：

1、人文化：其实剪纸所涉及的文化内涵是非常深刻的，所以，我也考虑到了学生的接受程度，比如以谈话的形式问：你知道这是哪种表现形式吗？在哪里见过？结合学生的实际生活让学生感受剪纸就在我们身边，在日常的生活中随处可见，而且装饰着我们的生活。

2、游戏形式：中年级学生的心理特点是非常敢于表现，善于表现，喜欢新鲜事物，乐于参与游戏形式的课程。在课的开始我采用猜谜语的形式，抓住老鼠的基本特点，自然而然引入到有趣的故事，学生也被深深地吸引，为后面的造型作了很好的铺垫。

3、合作形式：这节课和以往课的有所不同，没有采取小组活动的形式，而是设计了全班同学共同合作完成的活动。从抬轿的老鼠启发学生回忆或者想象娶亲时候的热闹场面，让学生从无意识的活动到主动的合作，使学生的参与意识也得到了加强。

4、作业要求：要求学生大胆剪，不起稿。这是我的一个大胆的尝试。当时在设计这节课的时候也考虑到是否让一部分能力弱的学生画出轮廓，但是后来还是没有作为重点讲明，个人认为这是个很好的锻炼机会，学生能够大胆果断的表现，甚至学生的自信心都会得到很好培养，形象思维能力也会得到锻炼。

5、评价环节：采用了老师点评、学生自评、互评提建议的形式，让学生感受合作的成果，并主动参与发表自己的意见和建议，培养学生对他人作品的关注程度。

从学生完成的作品的情况看，大部分学生的参与意识很强，作品的轮廓剪的不错，但是作品中老鼠这一形象的动态表现得不够充分，说明老师引导得还不到位。在剪法的运用上也引导得还不够充分。

第7课 色彩的冷暖

学 科 教学内容 课 型 造型·表现 美术 年 级 《色彩的冷暖》 课 时 2课时 四 年 级 色彩感觉有冷暖差别，色彩的冷暖是相对而言的，不是绝对的。 教 材 分 析 冷暖感觉实为触觉对外界的反映，当太阳晒到皮肤上，或每当看到橙色的火光映照时，我们都会感到温暖。当站在蔚蓝的大海边，在蓝色的高山顶以及蓝白色的雪地上时，我们会感到凉爽。久而久之由于经验及条件反射作用，使视觉变为触觉的先导，当看到红、橙、黄等色时就感到温暖。看到蓝、蓝紫、蓝绿时就感到冷。这是从生理及心理条件反射的角度谈色彩的冷暖。 本课所出现学生绘画作品中有冷色调、暖色调、冷暖对比色调。冷色调中有学 生 分 析 小面积的相对暖或比较暖的色彩与之对比。相反，在暖色调中也有小面积的相对冷或比较冷的色彩与之对比，使统一中有变化。冷暖对比色调中，冷暖色所占面积相对接近，但总有一方强一些，一方弱一些，以达到和谐效果。无论哪一幅的色彩冷暖都很好地与所表达的内容相协调，使画面给人以强烈的视觉感受。给学生的创作起一个抛砖引玉的作用。 教 学 目 标 课前 准备 准备和色彩冷暖相关的图片资料 教 学 流 程 1、上课前可利用“教学参考资料”部分所提供的《红色的和谐》的故事为切入点，也可以通过故事来引导学生感受色彩的冷暖，如：“某一天，走到了一个山洞，进去一看，发现里面 很好地引发学生的学习兴趣。 典型的冷暖调子画面作为导1.通过色相环，认识冷色和暖色，了解色彩冷暖的基础知识，能够意识到色彩的冷暖在艺术中和生活中所起的重要作用。 2.通过创作实践，能够体会到色彩的冷、暖和作品主题、内容的重要关系。 3. 喜欢探索色彩的世界，愿意尝试用色彩的冷暖表现作品。 所有的东西都是橘黄色的，而且头顶上还有一个橘黄色的灯照着，感觉浑身燥热，大汗淋漓，看到一个小门，我推开一看，可以让学生体会到色彩的冷暖，造成的不同感受。 2、通过小组列举冷暖色在生活中的应用，展示冷、暖色调加什么颜色的光最好啊？橙黄色的？还是蓝紫色的？为什么？还有如布置“六一”联欢会会场用什么色，医院病房的家具、墙裙用什么色，表达某种情感，如喜悦或某种主题用什么颜色„„ 3、学生对色彩的冷暖有了较为深入的认识和了解后，就可以开展练习。鼓励学生自己寻找冷色或暖色进行绘画创作，对于把握色彩有一定困难的学生，教师可以帮助学生根据表现的主题，限定其使用某些色彩，如在画面中尽量只使用天蓝色、深蓝色、白色、湖蓝色等。 4、采用学生互评，提建议的方式。 入和学生探究的内容，图片中对冷暖色调的应用都很经典，系，接近学生的审美情趣。 通过设置这样的问题，使学生活中的应用。 把学习重点放在色彩冷暖和绘画表现主题的体会上和认识上。 更多的应该关注作品的色彩表现，只要色调和主题比较贴切， 啊，太好了，原来里面都是蓝色的，有„„”，通过这个故事，和剧情、人物情感等有密切关的自然风光照片，或创设一定的情境，如给食品加上彩色灯光，生进一步了解色彩的冷暖在课 后 反 思 色彩的应用无论是从装饰设计用色，还是绘画用色都离不开冷暖对比。学习绘画用色的第一天就会接触到色彩的冷暖及冷暖色的对比，如运用得好，能充分表现画面的空间感、空气感、色相的清楚感及色彩搭配的真实感。色彩冷暖对比运用得好，能取得无限美妙的效果。

第8课 我的小笔筒

学 科 教学内容 课 型 教 材 分 析 造型·表现 美术 年 级 《我的小笔筒》 课 时 2课时 四 年 级 在现代生活中，笔筒已不仅仅作为存放笔类的器物，随着生活水平的不断提高，笔筒在外形、色彩和材质上都有了很大的变化。一个小小的笔筒，置于案头，显得趣味盎然，它显示出主人的品味与格调，表现出一定的审美情趣，同时也展现了制作者的非凡才华。 教材中的图片为学生展示了笔筒的制作步骤，学生可以通过图示掌握笔筒的学 生 分 析 制作方法，如：用泥工刀挖出简单的图案，或者用捏、堆、塑等方法制作小笔筒。另外，教材还向学生提供了用不同手法制作的笔筒，如用泥工刀刻出花纹形成镂空效果的笔筒，模仿树根制作的笔筒，有用泥捏出花朵做装饰的笔筒，还有用搓泥条的方法堆塑出的有趣的人物笔筒，都能给学生很多的启发。 教 学 目 标 课前 准备 准备和色彩冷暖相关的图片资料 教 学 流 程 1、 课前请学生搜集造型各异的笔筒实物或图片，在课堂上展示给 大家，以便拓宽学生的视野。引导学生有意识地对笔筒的造型进行分类，比如卡通造型类，如小熊维尼、米老鼠等；自然风格类，如竹子笔筒，核桃制成的笔筒，还有一些有历史和纪念都能够很好地开拓学生的创作思路。这些分类等。 2、 了解笔筒的文化内涵以及笔筒独特的观赏和收藏价值，老师可 以把古代笔筒和现代笔筒进行对比，让学生更好地了解笔筒的历史演变。 3、引导学生针对不同的造型装饰不同的图案，如笔筒的外形设计为竹节的形状，那么可以用熊猫的图案来装饰笔筒。使学生有目的有意识地进行添加装饰。 4、对不同材质的笔筒做具体分析，从而了解笔筒更深一层的含义，了解不同材质的笔筒带给我们的不同美感。在学生创作时，就会考虑如何用泥表现不同的材质。 5、制作过程中，要引导学生根据不同造型采取不同的表现手法，比如：把泥均匀按压成片，用泥工刀挖出所要的图案；把泥搓成条状盘成笔筒造型；如果制作细腻的造型，可以用泥工刀把笔筒的表面抹平整等等。 6、评价：造型独特、装饰有特色，实用、美观等。 引导学生进行观察，老师要引导学生从笔筒的外形、色彩、功能等方面进行分析 可以让学生在制作过程中探索新的表现手法，如核桃么，用泥如何表现镂空效果 使学生对于艺术品的价值有深入的了解，以增加民族自豪感。 在学生创作时，就会考虑如何用泥表现不同的材质。 鼓励学生大胆探索新的表现手法，还要及时发现及时介绍给大家，互相学习。 注重提高学生的审美评价能力，避免停留在“好看，喜欢”等简单的评价上。 1.学习和掌握泥板造型的基本方法，并能合理运用切、挖、雕、塑等手段进行装饰。 2.学生愿意学习和了解泥板成型的基本手法，进行泥工练习。 3.通过设计制作笔筒，使学生逐步形成装饰、美化生活的意识。 意义的笔筒等；新年日历的笔筒、印有中国古钱币的笔筒等等，制成的笔筒是镂空的效果，那 课 后 反 思 学生对于泥塑的方法已经有了一定的基础，本课是在此基础上，通过挖、捏、堆、塑等泥塑的方法制作日常生活中常见的用品——笔筒。由于是用泥来塑造不同造型，不同图案的笔筒，给学生的表现空间还是很大的。 在分析、欣赏的过程中，学生可以及时提出自己的不同见解和想法，教师可以引导学生介绍一下自己的设计构思，说明自己准备采用什么方法。对一些有创意的构思给予充分的肯定和赞赏，并对有缺点的构思共同提出改进建议。

第9课 用色彩画心情

学 科 教学内容 课 型 造型·表现 美术 年 级 《用色彩画心情》 课 时 2课时 四 年 级 人们在长期的社会生活和实践中对不同的色彩也逐渐形成了某些特定的感受教 材 分 析 和理解，并赋予其特定的含义，如“绿色象征着生命与和平，红色代表着与热情”等。英国著名心理学家格列高利认为：“颜色知觉对于我们人类具有极其重要的意义，它是视觉审美的核心，深刻地影响我们的情绪状态。”在美术作品中，色彩往往是一种先声夺人的传达要素，把最直接的信息达给观者，色彩成了画家们表现不同的情绪和气氛，表达思想和感受的有利手段。 学 生 分 析 教 学 目 标 课前 准备 色彩是最基本的美术语言，当孩子第一次用色彩涂抹时，就开始有意识地运用色彩表达自己的感受。一般来说，随着学生年龄的增长，学生会越来越倾向于用写实性色彩进行表现，无论是在描绘形象还是运用色彩时，他们都在有意无意地追求“真实”，但是这种追求“真实”的写实性色彩表达方式是需要一定的技能技巧的。 1.欣赏画家名作，了解其运用色彩的方式，提高学生对色彩表达的感受和认识。 2.初步了解色彩这一美术语言，尝试大胆运用色彩表达自己的心情。 3.愿意用色彩来表达自己的感受或心情。 准备和色彩相关的图片资料 教 学 流 程 1、欣赏不同色彩表现形式的作品，运用抽象的方式采用大笔涂抹、滴、洒颜料等方式迅速完成一件富有意味的作品，然后静物等，让学生欣赏感受，然后采用对比的方式出示主观色彩表现的绘画作品。 2、引导学生展开欣赏和讨论，这两种色彩的表现形式有没有优劣之分？你是怎样看待《马蒂斯夫人》这一类作品的色彩表现方法的？同时教师可简单从西方绘画的色彩表现的发展的角度，向学生适当介绍一些知识，提升学习效果。 3、这一阶段的教学要把前一层次的教学引向深入，精选一些画派的名作，供学生欣赏与分析，如凡高、毕加索、波洛克、蒙德里安的作品等，其中可以以蒙克的《呐喊》作为色彩表现的重点，在大量欣赏感受的基础上传达给学生一个明确的信息：色彩是表现画家情感和认识的有利手段，每一位画家都可以根据自己对色彩的理解和认识，大胆表现。 4、让学生回忆自己都曾经有过哪样的心情，你认为用哪一类的色彩来表达比较合适，为什么？可以怎样去表现等。教师可主要从怎样运用抽象的形式和色彩表现自己的心情作为研究的重点，通过讨论、分析书上的两幅比较抽象的学生作品等方式，使学生能有所得。中间可安排学生进行适当的练习。 引导学生针对不同的造型装饰不同的图案，如笔筒的外形设计为竹节的形状，那么可以用熊猫的图案来装饰笔筒。使学生有目的有意识地进行添加装饰。 但落实到用色彩大胆表现时可能还会有些畏缩，所以教师在巡回辅导时要及时鼓励学生，不要轻易否定学生的做法，要先问问学生是怎样想的，为什么等，然后再做具体辅导。要给孩子展开个性化创作的空间，对孩子的创造给以赏识和纳悦。 5、评价，让学生说说，你喜欢谁的作品，从画面上色彩的运用上你能看出表现出了怎样的心情。也可以让作者自己给大家介绍，自己是怎样用色彩表现心情的，自己认为选用某类色彩和表现某种心情之间有什么关系？ 通过这件作品的创作激发学生的学习兴趣，并由此引研讨。 深入认识色彩，充分感受色彩的情感性、表现性及主观性等特征。 让学生思考，如果采用具体的表现人物面部表情的方式，怎样运用色彩强调自己的感受，大胆表现。表达心情时，可以不拘泥于人物面部的真实色彩，大胆借助自己认为富己的心情。 可以出示几幅写实性色彩表现的作品，内容可包括人物、风景、发大家对色彩表现的认识和4、进行创作的过程中，有些学生虽然在认识上有提高，有情感意味的色彩来表现自 课 后 反 思 通过学生作品的表现形式暗示了学生表现时可以采用的两种操作方式：一种是采用类似抽象的方式以色彩表现为主，同时综合点、线、面等抽象造型元素来表现心情，第二种是具体描绘人物面部，用色彩来强调心情的表达。这两种方式教师可以根据自己的教学实际灵活操作，或选用其中一种，在前面三个层次的教学中既可针对其中一种方式引导学生进行充分的认识，也可以两种方式都涉猎，让学生选择自己喜欢的方式来表达。

第10课 我的家、你的家

学 科 教学内容 课 型 设计·应用 美术 年 级 《我的家、你的家》 课 时 3课时 四 年 级 “家”是一个充满着幸福、快乐、温馨的字眼，“家”是心灵和身体的栖息地。教 材 分 析 我们每个人都有一个独具特色的、幸福的家。我们每个家的设计也都有不同的风格，无论房间的大小，还是色彩的使用，以及室内的陈设都流露出主人的审美情趣和独特的思想。家居设计包含的内容很多。如室内陈设要有重点，有次序，房间家具的材料和风格要统一，家具要有适当的比例，色彩和装饰风格要协调等等，这些都是使房间产生舒适、和谐美感的要素。其次，每个房间的布置又要根据不同的需要有所区别，突出房间的功能性和实用性。 学 生 分 本课主要是让学生进行家居环境的设计，并制作一个自己喜欢的房间模型。以此来使学生的空间感，色彩搭配以及综合运用材料制作的能力得到提高。 在课本的图片中，为学生展示了几种不同风格特色的房间设计，以及一些巧析 妙利用废旧材料制作的家具模型，这些能够拓宽学生的创作思路。在学习活动中，还安排了让学生勾画设计草图的练习，引导学生在制作前有明确的设计思路，避免漫无目的的制作，养成做事计划性和条理性的好习惯。 教 学 目 标 课前 准备 1.设计制作一个立体的房间模型，要求有简单的家具。 2.能够注意到室内空间物品形色的合理搭配。 3.养成做事条理的好习惯，并逐步形成设计意识。 准备房间的速写以及相关的图片资料 教 学 流 程 1、介绍自己的房间和欣赏同学的房间，是学生们很感兴趣的环节，通过相互欣赏房间图片，学生会对自己和同学有更多的了解和认识。在欣赏过程中，老师要注意选择有特点的房间进行深入讨论。如造型新颖的家具、颜色不同的墙壁和地板、装饰品和家具的摆放是否合理等。 2、引导学生展开欣赏和讨论：色彩搭配方面、家具设计方面、材料运用方面„„ 3、建议学生分组交流，把带来的各种材料进行分析，同时要引导学生从材料的特质、色彩等方面进行讨论，知道哪些东西适合做什么。 4、制作家具过程中，老师要注意引导学生巧妙地利用现成材料进行添加、挖刻和装饰。如在瓶盖上包彩色的纸条，用铁丝制作仿古家具等。还要充分利用材料现有的颜色等。 4、评价时，评价方式可以创设一个情景，如“做客”、“串门”等小活动，让学生能充分地看到作品，也能够对作品进行充分的展示。分组合作的同学可以派一名同学作为讲解员，带“客人”进行参观，并对自己小组中有特色的设计进行详细地介绍。 鼓励学生提出自己的看法，为下一步制作模型做好铺垫。 鼓励学生把自己的设计思路用图形和文字展现出来。讨论的结果用草图勾画出来，进行交流，互相提建议，进一步完善设计思路。 制作中常会出现家具的比例和房间的比例不当，老师要及时提醒和纠正。对于有创意的设计要及时展示给大家。 评价的重点放在几个方面，如：色彩是否和谐、家具是否符合房间的功能、家具的设计如何等等，也可以针对某方面的问题提出不同的看法，老师可以引导学生提出修改建议。 课 后 反 思 色彩是否和谐、家具是否符合房间的功能、家具的设计如何等等，针对某方面的问题提出不同的看法，老师要引导学生提出修改建议。 分小组设计和制作卧室、餐厅、厨房、客厅、书房等不同功能的房间，然后再进行组合，增强了学生们的合作意识。建议小组可以将各种家具的制作、对墙壁和地面的装饰，进行分工，再组合成完整的房间，促进了学生间的交流与合作。

第11课 物象重组

学 科 教学内容 课 型 造型·表现 美术 年 级 《物象重组》 课 时 1课时 四 年 级 埃及金字塔前矗立的狮身人面像，安徒生童话中的小美人鱼，中国传统的图教 材 分 析 腾形象“龙”„„ 这些奇异的形象，吸引着人们的视线，给我们带来了丰富的遐想。这种将一个或几个自然物象进行分解后再重新组合起来创造出新形象的手法就是“物象重组”，在艺术创作中、广告招贴中经常可以见到。利用物象重组的方法创造出的新形象，给人新奇、强烈的视觉感受。本课教学内容，给孩子新奇之感，学生易于接受，在这种近似游戏的绘画创作活动中，能最大程度地发挥他们的想象力和创造力，培养他们的创新精神。 学 生 分 析 教 学 目 标 课前 准备 教材从学生感兴趣的事物出发，呈现了《汽车剑龙》作品和埃及《狮身人面像》，目的是从学生熟悉的事物出发激发起学生的学习兴趣。学生作品较富有童趣，表现风格也不尽相同，能够给学生以启发。 1.学习用物象重组的方法创作出有趣生动的新形象。 2.学生通过创造新形象，获得形象思维和表现技巧的发展。 3.学生喜欢物象重组的练习，从中能够获得乐趣。 准备相关的图片、资料。 教 学 流 程 1、导入新课，从小美人鱼的故事入手，再欣赏埃及狮身人面像、美人鱼雕塑的图片或者学生的作品，引发学生的兴趣和想象。 2、引导学生进行欣赏、观察、分析。可以设置一些问题，如这些形象是将哪些事物进行了分解重组？它是怎样巧妙利用原事物的特点进行组合的？组合后的新形象与原形相比，感受从而产生有别于生活常态的新奇形象，揭示课题。 激发起学生学习的兴趣，还会相互启发，进一步打开学生想象的大门。 有何不同？并结合故事、传说，使学生了解物象重组是怎样的一种表现方法，体会到物象重组后所给人的那种神秘奇特的感受和独具匠心的魅力。 3、采取绘画的方式，因为这种方式最直接也易于表达学生的创作思路。提示学生采用画报拼贴，橡皮泥捏塑与实物相结合的形式进行。建议学生尝试利用电脑进行创作。 4、作业的展示和评价，采取自评、互评和师评相结合的形式进行。鼓励学生讲出自己的想法，不要拘泥于表现技巧上，对于独特的创意，要重点表扬。 引导学生用多种方式来表现。 树立起大胆想象和创作的自信心。 课 后 反 思 学生的表现方式有些单调，我想可以用游戏的方式出示生活常见的植物、景物、动物的图片让学生尝试分解重组，并说出自己的想法。或者用竞赛的形式，让学生以一个物体为主要对象发散开去，比一比看一看有多少种有趣的组合，看谁的想法最多。也许可以拓展学生的思路，是创作更多样化。

第12课 多变的大自然

学 科 教学内容 课 型 教 材 分 析 造型·表现 美术 年 级 《多变的大自然》 课 时 1课时 四 年 级 本课是根据课程标准第二学段，“造型·表现”领域的教学要求而设立的。目的是通过一系列课题的学习，使学生进一步掌握和灵活运用形、色与肌理等美术语言，表现所见所闻、所感所想的事物，从而激发学生的想象力和创造愿望。选取“多变的大自然”这样的创作题材，贴近孩子的生活，易于激发起学生创作的欲望。 本课教材的主体课文语言生动，图片典型，可以很好地提示和调动学生已有学 生 分 析 的生活感受和经验，教师应该充分的加以利用。学生作品从创作的表现形式和工具运用的角度上，给了学生提示。例如，《愤怒的火山》是用油画棒和水粉相结合，以浓重的色彩，表现出火山喷发时，强烈奔放的感受。《狂风暴雨》是以疏密组织不同的线，给人视觉上的对比，画面以单色为主，同样表现了小作者独有的一份感受。《沙尘暴来了》和《山洪暴发》则表现的是生活事件和场景。其中《沙尘暴来了》还利用了喷洒颜料的方法，很好地表现出沙尘暴来时那种黄沙漫天的情景。 教 学 1.能够选取恰当的表现形式，大胆表现对大自然的感受。 2.使学生逐渐形成关注自然的意识，同时树立防灾、减灾意识。 目 标 课前 准备 查找必要的文字和图片资料， 教 学 流 程 1、课前了解学生对大自然的知识了解了哪些，对大自然最感兴趣的关注点在哪里，对自然灾害的观点和态度怎样等等。 2、进行小组合作学习，相互交流搜集到的资料，对自然的变化要充分的感悟。每个学生都能参与到交流和讨论中。 3、创作时，教材的学生作品进行分析。引导学生思考，作品表现的是怎样的自然变化？如果是你会选取怎样的表现角度？作品选取了怎样的表现形式和工具，表现形式和工具是否很好地突出了主题？如果是你会采用哪些好的方法等等。通过引导使学生了解创作的一般方法。4、作业的展示和评价，采取自评、互评和师评相结合的形式进行。鼓励学生讲出自己的想法，不要拘泥于表现技巧上，对于独特的创意，要重点表扬。 4、作业的展示和评价，采取自评、互评和师评相结合的形式进行。 结合自己印象最深、最打动自己的地方谈谈。 另外，为取得更好的画面效果，对于一些表现技法例如，课本上《沙尘暴来了》如何借助牙刷进行滴洒等，教师还可以做适当的示范和指导。 自信心。 课 后 反 思 在学生充分交流的基础上，还应选取典型的事例引导学生进行深入的思考，可以提出这样的问题，你对哪些自然变化感兴趣？这种自然的变化是什么样子？有哪些特点？你认为是怎样形成这种变化的？人们对它的科学认识是什么？一些灾难性的自然变化发生时，人们会有怎样的表现？我们应该怎样做，才能更好地帮助自己和他人脱离危险？出现过哪些让人感动的事情？你和周围的人有过亲身的经历吗？ 这些问题可以使学生加深对大自然变化的认识。 另外，教学内容不必拘泥于课本提示的内容，可以进行扩展，如广阔的宇宙世界、细小的微生物世界、自然地貌等都可以进行关注和表现。在创作内容的表现上，可以现实地描写，也可做合理的想象。创作形式也能用布、麻、黏土等媒材，都可以进行创作。

第13课 我设计的新机器

学 科 教学内容 课 型 造型·表现 美术 年 级 《我设计的新机器》 课 时 2课时 四 年 级 随着社会的不断发展，机器的制造有了更加明确的用途，珍妮机使纺织效益教 材 分 析 提高了40倍以上，蒸汽机的普遍应用使工业摆脱了对自然能源的依赖，使生产效率几倍几十倍地提高，成为车辆、船舶等交通工具上通用便利的动力机器。在随后的发明中，发电机产生的电力取代了蒸汽动力成为新能源，电器产品如雨后春笋般涌现出来，这些机器的发明大大提高了生产效率，提高了人们的生活质量，并且在农业、纺织业，工业、科技等各个领域都发挥出了极其重要的作用。 学 生 分 析 教 学 目 标 课前 准备 本课的学习目的主要是在学生大胆想象的基础上，提高学生的造型表现能力。所以，教师在引导过程中，要充分调动学生的创作热情，启发学生在设计新机器的时候，要注意体现机器的科技含量，教师在教学时，可以在新机器如何为人类服务等方面做文章。 1.了解科学技术带给人类的巨大贡献，能够合理利用材料进行创作。 2.提高学生充分表现设计意图的能力。 3.使学生喜欢用美术的方式来表达自己的设计意图。 查找机器发展的历史和相关的图片资料。 教 学 流 程 1、提供一些建议，如你都见过哪些有意义的新发明，它给人们带来了哪些便利？你觉得在生活中有哪些不方便的地方，你认为可以设计什么样的机器来解决问题？你觉得现在使用的机器还有哪些不尽如人意的地方，你认为如何改进这些机器，才能更方便人们的使用等等。 2、引发学生的讨论。讨论以后，出示不同历史时期的纺车图片，逐步让学生了解纺车演变的过程。 3、让学生把课前搜集的资料和有关的内容向大家做简单的介绍，教师适当引导学生从科技的角度进行展示和说明，进一步明确设计意图。 以便使其他学生从中获得更多的启发。展示阶段，让学生以组为单位介绍自己的作品，经过讨论推荐出最有创意，最有实用价值的新机器。 培养学生进行有目的、有意义的创作。 感受到人们对于新机器在不断地探索，不断地改进中，所以才给我们的生活带来了巨大的变化。 引导学生分析这些新机器想法和设计时，教师要予以肯定和鼓励，并且提出建议，帮助学生考虑问题更全面。 4、创作的同时就可以进行展示，把好的设计展示给大家，的用途，学生提出自己独特的 课 后 反 思 用自己喜欢的方法设计一个新机器，那么就要让学生有一个“课前预习”，如果打算做立体作品，就要在课前搜集好要用到的废旧材料，并且提醒学生进行认真挑选，如瓶盖来做什么？盒子来做什么？彩纸用在什么地方等等，从而使学生养成良好的习惯，做到心中有数，在制作时就会提高制作速度，完成的作品质量也相对较高。 学生对于自己设计的内容是非常感兴趣的，所以教师也要在课堂上给学生尽可能多的时间把自己的想法进行叙述和展示，让更多的学生参与交流，互通信息。 在学生设计的新机器中，出现了一些消极的设计，如机器人帮自己写作业，喂自己吃饭等，要及时发现并正确进行引导，也可以让大家讨论这样的想法会让我们变得怎样？ 还要注意引导学生注意展现作品的造型特色以及色彩的搭配效果。

第14课 绘画日记

学 科 教学内容 课 型 造型·表现 美术 年 级 《绘画日记》 课 时 2课时 四 年 级 绘画日记分文字部分和绘画部分。文字部分有日期、天气的记录，以及或繁教 材 分 析 或简的对事物的文字描述。画面可以主要用线描表现，也可以是其他各种形式。在画纸上，画面和文字可分别表现，也可把文字记在画面里，或把绘画穿插在文字中。学习绘画日记的表现特点，并应用到生活中是本课的教学重点。如果学生能够长期坚持进行绘画日记的练习，对于提高学生的绘画表现力和文字表达能力以及对生活细致深入的观察和感受，都有积极的意义。 学 生 分 析 教 教材展示了两类学生作品，一类是孩子们用自己喜爱的形式表达自己的所见所闻所感；另一类是由同学们合作完成的绘画日记。学生用真诚的心、五彩的笔、生动的文字记录着自己美好的童年生活，表达着对大自然的热爱。这些作品对于其他学生会起到一定的启发作用。 1. 能够掌握绘画日记的表现方式，并能运用到生活中去。 学 目 标 课前 准备 2. 逐渐养成细心观察和体会生活，认真表现生活的好习惯。 3. 愿意进行绘画日记练习，并成为不断认识自我、完善自我的一个途径。 准备自己最得意的日记和收集“绘画日记”的素材。 教 学 流 程 1、引导学生欣赏优秀的绘画日记作品，引起学生学习的兴趣。教师也可以设置一个情境让学生自发产生疑问，让学生探究绘画日记与文字日记的异同。 2、鼓励学生把生活中看到的、听到的、想到的、做过的一些有趣的、有意义的事情说一说、讲一讲；“绘画日记”不仅仅要求学生关心周围让他们记忆深刻的大事，更重要的是让学生养成关心包括小花、小草在内的小事，把自己感兴趣的人和事作为绘画日记的内容。让学生带来日记本，选感触最深、体会最真的日记在小组或全班进行交流，扩大学生的视野，让学生在尽可能大的范围内获取最多的信息，发现丰富多彩的创作题材。 3、用生动的形象表现出来，用简短、流畅的语言进行描述是本课的重点。学生个体之间存在差异，为满足不同需要，鼓励学生采用单独创作、两人合作（一人擅长绘画，一人擅长写作，两人共同交流、合作完成）或以小组为单位（将一天内发生的事情画在同一画面上）集体创作的方式进行创作。 让学生畅所欲言，做到取长补短，互动发展。 因为有了自发的疑问才会有自觉的探究。这就要求教师要打破常规，创造性地进行教学设计。 鼓励学生走进色彩斑斓的社会生活，让他们去观察、去体验。 针对全体学生，让所有的孩子都能在原有基础上有所提高。 通过系列创作活动，培养同学们群策群力、精诚合作的使学生感受到美术创作与自己的生活息息相关。 4、采取多种评价方式：如学生自评、互评、师评等方式。精神，提高学生的综合能力， 课 后 反 思 针对能力较强的学生，教师还是要多鼓励他们敢于想象、创新，充分展示出作品的独特个性，创造出丰富多彩的作品；针对能力相对较弱的学生，还要帮助他们克服胆怯和不会画、不会写的心理，帮助他们选择适合自己的主题，并给予恰当意见，使他们树立起写作与绘画的信心，让不同层次、能力水平的学生都得到进一步发展。

第15课 模板上的艺术

学 科 教学内容 课 型 教 材 分 析 造型·表现 美术 年 级 《模板上的艺术》 课 时 2课时 四 年 级 版画是一种间接性的绘画形式，是通过制版和印刷来完成，并具有复数性的平面作品。本课主要是学习漏印版画的基本知识和制作方法，了解漏印的特点和表现力。使学生在制作过程中增进对漏印的认识和欣赏，体会漏印的制作乐趣，增强学习的趣味性。 漏印版画丰富了儿童美术创作的语言，增加了学生的艺术表现力，能够激发学生学习美术的兴趣，使学生体会漏印的特殊美感及制作乐趣。本课的教学还要注重漏印与生活的紧密联系，使学生多了解一些民间漏印，从而使学生更好地认识美术与生活的密切关系。还要注意鼓励学生探索漏印还可以应用在生活的哪些地方，以提高学生的审美情趣和对传统艺术的热爱之情。 1.使学生学习、掌握漏印的工艺知识及技法。 2.培养学生的整体设计能力。 3.体验新的艺术表现形式，激发学生热爱生活并感受排列的秩序美感。 版画素材 教 学 流 程 学 生 分 析 教 学 目 标 课前 准备 1、第一节课重点放在技法传授上，让学生做一些简单的作品来掌握漏印的制作方法；第二节课把重心转到大胆创作出和生活紧密结合的作品上，如杯垫、装饰花边、小电器的盖布、书签、藏书票、年画、给家人制作的一张贺卡，以及漏印画，或连环画。制作前让学生多欣赏一些形式多样的漏印作品。 2、制版时使用刻刀要提醒学生注意安全，课前要布置多带几块纸板或旧报纸，以便刻版印刷时垫在下面，以免把课桌划坏、搞脏。 3、学生作品做好后，教师可以通过鼓励学生交流作品的形式，展开互评，可以建议学生认真欣赏自己拿到的作品，并把有利于拓宽学生视野，丰富学生的创作思路。 让学生从小养成良好的行为习惯和做事有条理的好习惯 针对全体学生，让所有的孩子都能在原有基础上有所提自己的好建议或看法写在另外的一张纸上，附在作品上送还给作者。 4、 教师的评价也非常重要，可以从作品的构思、漏印的技术、 画面的构成等角度展开评价，但是要注意多采用激励性的语言，避免打击学生的创作和学习积极性。

高。 第16课 电脑小画笔

学 科 教学内容 课 型 设计·应用 美术 年 级 《电脑小画笔》 课 时 2课时 四 年 级 本课主要学习活动是让学生认识Windows系统中的“画图”软件，通过实际教 材 分 析 操作来了解并逐渐掌握用这个软件的各种工具完成美术作品的创作。为学生今后使用更专业的图形处理软件打下基础。本课是学生初次在美术课上用电脑来进行美术创作，后面的教材中还陆续安排有使用电脑进行绘画的课程，这些课程主要使用的软件是Windows系统中的“画图”软件。 学 生 分 析 教 学 目 标 课前 准备 1.掌握Windows“画图”软件基本工具的使用。 2.能够利用Windows“画图”软件中主要工具进行简单的绘画创作。 3.学生能够从中体会到电脑美术造型活动的乐趣。 优秀绘图作品 教 学 流 程 1、选择一些在Windows “画图”中制作的优秀绘图作品调入计算机让学生欣赏，指出Windows“画图”是最基本的一种画图软件。 2、示范这些工具的使用，也可让学生自己尝试使用后说出各个工具的功能，培养学生的探索意识。针对学生首次使用电脑进行绘画，对于如线条闭合后才能填充到颜色，用鼠标画画与画笔画画不一样等问题，要做必要的指导和提示。 3、 大部分学生使用鼠标像在纸上一样绘画会有一定的困难， 初步认识计算机作图，激发他们学习计算机绘图的兴趣。。 本课的主要内容是让学生初步了解这个软件的基本工具，并尝试使用他们绘制简单的图形。让学生能体验新的造型方法带来的乐趣，并喜欢上它。 所以不鼓励学生用铅笔或喷工具直接作画，电脑中的画图有自己的特点，可以用图形和直线、曲线工具作为主要的造型工具，其他如铅笔、喷笔可以作为辅助工具，两者巧妙结合才能更容易掌握电脑绘画的基本技法。 4、评价时可以让学生把作品发送到教师计算机里设好的文件夹中，这样可以方便全班同学访问、欣赏、参与作品的评选。

对于电脑操作较熟练的学生可以有更高的要求。起稿工具的挑选可以通过让学生分析书中出示的范画来解决。 第17课 正月十五闹元霄

学 科 教学内容 课 型 综合·探索 美术 年 级 《正月十五闹元霄》 课 时 2～3课时 四 年 级 民俗活动是祖国传统文化的积淀，有着丰厚的人文内涵。通过美术活动让学生感受中国的传统文化，继承和发展传统文化，激发学生爱国热情和民族自豪感，教 材 分 析 是我们每位教师不容推卸的责任。因此，在本套教材安排了一定数量的民间文化、民间美术的课程内容，本课就是其中之一。正月十五俗称元宵节或灯节，在民俗中是很重要的节日，已深入到百姓的生活之中。在元宵节，各地民俗活动丰富，更是带给孩子们一份独特的欣喜和感受。以元宵节为活动主题开展一系列的综合探究活动，易于调动学生的参与热情，培养他们的探究意识，激发起他们的美好情感。同时，也利于广大教师创造性地使用教材和开发当地教学资源。 学 生 分 析 教 学 目 标 课前 准备 1.了解我国的传统民俗文化，激发民族自豪感。 2.能够利用废旧品进行创意设计制作，满足生活的需要。 3.在综合造型活动中，激发学生勇于探究和解决问题的能力以及集体合作的能力。 布置和指导学生就元宵节感兴趣的方面，利用查阅资料、访问、上网、调查等形式进行了解。 教 学 流 程 1、活动一，以欣赏、制作、了解灯彩文化，感受不同地域的灯彩特色等内容进行综合安排，也可以班级灯展为主题进行设计、制作、策划、展示等活动进行探究。活动二，除课本的提示外，还可以以“多彩的元宵节”为探究主题开展活动，可以将历史、文化、传说、诗词、游艺、音乐、表演等内容融合 以美术为载体，留给学生一定的探究空间，还要充分考虑到美术学科的本体。 本课的主要内容是让学生初步了解这个软件的基本工具，并尝试使用他们绘制简单的图形。让学生能体验新的造型方法带来的乐趣，并喜欢上它。 在一起。 2、从赏花灯图片引入，通过大量的教学图片，或播放有关录像片来丰富学生对灯彩艺术的感受。 3、花灯所表现的内容题材是怎样的？它的造型、色彩是怎样的？有何特色？花灯使用的材料有什么特点？在夜间配上灯光又有怎样一番景象？我国不同地域的花灯，放在一起进行比较，让学生感受他们造型、色彩等方面的差异。 4、通过小组合作的形式，将同学们课前搜集到的资料和感兴趣的问题进行交流。元宵节为什么叫灯节，有哪些传说故事？当地有哪些风俗？你参加过当地的灯会吗？是怎样的场面？见到哪些花灯样式？人们的表现和心情怎样等。 5、教材中的学生作品做范例，引导学生进行分析：这些作品用了哪些废旧材料？是怎样进行组合安排的？在装饰上有什么特点？通过分析起到触类旁通，抛砖引玉的作用。教学时还可以在学生充分了解和欣赏花灯的基础上，引导学生对身边的材料进行探讨，看看不同材料的组合给人的视觉感受有何不同？通过这些问题引导学生充分思考和探究。 6、完成后，引导学生将作品汇集到一起，或者悬挂在教室。教师还应引导学生用欣赏和发现的目光在相互的交流中取长补短。 引导学生细细品味，提示学生思考。 分析和思考，会使学生感受到传统灯彩艺术的美感，也为学生设计制作花灯打下基础。 鼓励学生大胆表述自己的感受。通过大家的畅所欲言，达到相互学习，经验共享的效果。 引导学生利用身边的废旧材料进行设计制作是本课的重点。 让每个学生都有自我展示和表现的机会。 课 后 反 思

第18课 花鸟鱼虫

学 科 教学内容 课 型 教 材 分 欣赏·评述 美术 年 级 《花鸟鱼虫》 课 时 2课时 四 年 级 写意花鸟画用色单纯明快，随意自然。一般以墨为主，以色为辅。讲究墨与色的对比和巧妙搭配，墨因色而明丽，色因墨而沉着。画中色彩不受自然物象固有光、色的，常根据画面需要或个人喜好而随“意”赋彩。既可浓艳绚丽，析 又可清新淡雅，或以色代墨，或纯以水墨，均能各臻其妙，显示出一种浓郁的东方情韵和独特光彩。相对于中国人物画、山水画而言，写意花鸟画在各方面所受束缚较少，因而在艺术表现上获得了更多的自由。画家的才华、个性和激情能得到充分的展现。作品在布局、笔墨、造型等方面都能有大胆的处理，更能体现出画家的主观创意和匠心独运。 学 生 分 析 教 学 目 标 课前 准备 1.欣赏和了解经典的中国花鸟画作品，感受中国画独特的艺术魅力。 2.能够针对自己感兴趣的作品大胆发表自己的看法。 3.愿意欣赏中国花鸟画作品。 中国花鸟画作品若干 教 学 流 程 1、按中国画不同的描绘方法分类，可分为工笔花鸟画和写草虫类等；按中国花鸟画不同的发展时期分类，中国花鸟画发端于魏晋六朝，成熟于唐代。鼎盛于五代两宋。近现代的花鸟画又各有特色。 在教学中，按照工笔和写意分类欣赏，欣赏工笔画作品时可以结合工笔花鸟的特点从线条、设色等多方面进行欣赏。欣赏写意花鸟画作品时，则可以结合写意花鸟的艺术共通之处，从其喻意、笔墨、构图等方面进行欣赏。 2、欣赏齐白石的《虾》，学生在感受到虾表现得栩栩如生之后，师生可以共同交流：你了解齐白石吗？你最钦佩齐白石的哪些方面？他的虾为什么能画得这么生动？齐白石为什么被称为著名中国画家？说一说你见过的他的其他作品，他的作品整体上给你什么感觉等。 4、对比欣赏中国花鸟画与外国静物画中内容类似的作品。对比欣赏工笔花鸟画和写意花鸟画，对比欣赏现代花鸟画和古代花鸟画等。通过对比欣赏的形式学生能明显地感受到各类艺术形式之间的异同之处。比如在欣赏中国写意花鸟画时，如要感受其立意、笔墨、情趣、喻意等诸多因素，与西方静物画中的类似内容进行对比分析，从使用的工具材料到表现的意图、从构图到色彩的运用，从写实到写意等方面一一进行对比分析。 5、建议学生同搜集一些具有典型性和代表性的中国花鸟画作品，拓宽欣赏的内容。 6、完成后，引导学生将作品汇集到一起，或者悬挂在教室。教师还应引导学生用欣赏和发现的目光在相互的交流中取长补运用分类式欣赏的方法进完整地学习和掌握知识。 通过对这些问题的研讨，学生的欣赏会逐渐深入。鼓励学生大胆表述自己的感受。通过大家的畅所欲言，达到相互学习，经验共享的效果。 逐步提高学生的欣赏评述水平。 从学生最易于理解和最感兴趣的花鸟鱼虫入手，通过欣赏、评述活动让学生感受中国花鸟画独特的艺术魅力。 意花鸟画；按花鸟画的不同门类分类，可分为花卉类、翎毛类、行欣赏评述，便于学生系统、短。 课 后 反 思