影视行业行业研究报告-2014年~2015年

影视行业行业研究报告 2014年-2015年

目录

影视行业行业研究报告 ................................................................................................................... 3

一、 影视行业的定义及分类 ........................................................................................... 3

(一) 影视行业定义介绍 ........................................................................................... 3 (二) 影视行业分类 ................................................................................................... 3 二、 2015年中国影视行业概况及现状分析 .................................................................. 4

(一) 中国影视行业发展概况 ................................................................................... 4 (二) 2015年影视行业发展现状分析 ...................................................................... 4 三、 2014年我国影视产业政策回顾 .............................................................................. 6 四、 2014-2015年影视行业票房数据分析 .................................................................... 7 五、 2014年中国电影行业呈现的特点分析 .................................................................. 8 六、 2014年中国电影市场发展情况分析 .................................................................... 10

(一) 青春爱情成为选材宠儿 ................................................................................. 11 (二) 电影新势力正异军突起 ................................................................................. 11 (三) 大片理念陈旧元气难复 ................................................................................. 12 (四) 艺术电影有品质少票房 ................................................................................. 13 (五) 多方资本搅动产业活力 ................................................................................. 13 (六) 电影“触网”改变行业生态 ......................................................................... 14 (七) 更新观念寻求产业升级 ................................................................................. 15 七、 2015年中国影视行业发展前景分析 .................................................................... 16

 “互联网化”特点明显 ......................................................................................... 16 八、 2014年中国影视企业排行榜分析 ........................................................................ 18

(一) 中影集团 ......................................................................................................... 18 (二) 华谊兄弟 ......................................................................................................... 18 (三) 上影集团 ......................................................................................................... 19 (四) 保利博纳 ......................................................................................................... 19 (五) 英皇 ................................................................................................................. 20 (六) 光线传媒 ......................................................................................................... 21 (七) 寰亚 ................................................................................................................. 21 (八) 橙天娱乐 ......................................................................................................... 22 (九) 寰宇 ................................................................................................................. 22 (十) 银河映像 ......................................................................................................... 22 九、 2015年我国影视行业投资分析 ............................................................................ 23 十、 2014年中国电影行业市场影响力分析 ................................................................ 24

(一) 中国电影市场处于世界领先位置 应对进口片挑战的能力正在增强 ....... 24 (二) 国产片类型多元化 年轻高知白领引领中国电影文化消费 ....................... 25 (三) 中国电影对国民经济贡献日益提升、已成全球票房增长主引擎 ............. 26

影视行业行业研究报告

一、 影视行业的定义及分类

近几年中国电影产业步入快速增长阶段，电影产业已经成为文化产业的重要组成部分。中国报告大厅整理的影视行业定义及分类如下。

电影是个产业，那就需要把它当作产业来办，还原其本性，多一点商品性，少一点特殊性。我们必须清楚地认识到，电影企业就是企业，电影产品就是商品，而不能总在是不是“纯企业”、是不是“纯商品”上犹豫不决、争论不休。政治家可以把电影当作“工具”，艺术家可以把电影当作“艺术”，但在具体的管理和经营中，我们必须遵循世界通行的电影产业运作规律：“电影是一种商业运作的大众艺术；电影是个人消费，是竞争领域的行业；电影是一种工业，电影流通是商业贸易，须遵守服务性商贸的市场规则。” (一)

影视行业定义介绍

广义上，影视工业指：围绕影视作品所进行的生产、营销、发行、后产品开发等一系列产业链环节、厂商及相关服务所构成的工业体系。 狭义上，影视工业指：围绕影视作品的生产所需要的所有产品及服务：包括前期制作、后期制作、成品制作等环节所需要的设备技术服务及厂商等所构成的影视生产工业体系。可以看出，中国的影视工业化，狭义上说尚处在初级阶段，广义上说则处在低级阶段。

电影产业是指以电影制作为核心通过电影的生产、发行和放映以及电影音像产品，电影衍生品，电影院和放映场所的建设等相关产业经济形态的统称。相关信息可查阅中国报告大厅发布的《2014-2020年中国影视制作行业竞争格局分析及投资可行性报告》。 (二)

影视行业分类

影视行业一般分为电影、电视、影视剧、影视作品、影视艺术理论、影视人物等等。

二、 2015年中国影视行业概况及现状分析

中国是全球第二大电影市场，同时也是增长最快的市场之一。下面是宇博智业市场研究中心整理的2015年中国影视行业概况及现状分析详情如下。

在中国经济增长放缓的大背景下，“风景这边独好”成为2014年影视业留给市场的最大印象。基于2014年影视业的增势，业内人士预测，2015年中国影视业将出现爆发式增长。 (一)

中国影视行业发展概况

近年来，得益于国民经济的持续快速增长以及国家对于文化产业的支持，整个电影文化与产业环境持续改善。据中国报告大厅发布的中国影视行业深度评估及投资前景预测报告显示，作为文化娱乐市场重要组成部分的电影市场已连续多年实现电影票房的快速增长，同时，吸引了各类社会资本（国有、民营、外资）积极进军电影业，从而进一步推动了电影业的良性快速发展。

国家广电总局统计数据显示，2010年，我国城市票房收入达到101.72亿元人民币，较2009年增长63.9%，位居全球电影票房市场的前十名。2011年度，我国城市票房收入达到131.15亿元，同比增长28.93%。

中国电影院线制改革10年以来，城市票房以年均40%以上的速度增长，与改革之初的2002年相比，全国城市电影票房增长了将近13倍。

2012年，我国城市票房收入达到170.73亿元，同比增长30.18%。其中，国产影片票房82.73亿元，占全国城市票房收入的48.46%。

2013年，全国电影票房收入217.69亿元，其中，国产影片票房收入127.67亿元，进口影片票房收入90.02亿元。

2014年全国电影总票房296.39亿元，同比增长36.15%，这是2011年以来增幅最高的一年。国产片整体票房161.55亿元，占总票房的54.51%。 (二)

2015年影视行业发展现状分析

“2015年影视业有望维持2014年热度，保持在高速发展阶段。”业内人士告诉记者。

博纳影业集团董事长于冬近日在2014搜狐财经变革力峰会上表示，2013年中国电影市场的票房是217亿元，2014年能够达到300亿元，也就是2014年增加了接近80亿元，相信在2015年，将从300亿元跨越到400亿元。

业内人士表示，去年开始，政府在政策方面给予电影很大支持，国家税务局等七大部委联合发布了《关于支持电影发展若干经济政策的通知》，意在推行对电影产业实行税收优惠、金融支持等9项政策。2015年，中国电影将出现爆发式增长。

在之前的中美电影论坛上，美国业内人士曾大胆预测：“2018年中国将取代北美市场，以600亿元票房成为全球第一大市场。”

“2015年中国影视产业在跨界资本影视项目投资、大数据及科技服务创新、影视产业链流程再造等领域将呈现新特点。”艺恩咨询副总裁侯涛在接受本报记者采访时表示，随着以影视为核心的文化产业成为社会关注的焦点，产业链盈利模式的完善及外部力量对其业务模式的重组，推动影视产业继续登上一个新台阶。

不过，于冬认为，过去10年我们靠房地产业，带动银幕数量增长，带来了产业腾飞。同时，电影技术设备的数字化降低了电影行业的门槛。下一个10年，中国电影增长的动力，来自于内容，但是现在关于内容的政策没有到位。

侯涛则认为，中国影视产业的发展需要一个健康宽松的政策环境，通过合理有效的激励政策激活产业自身的创造力。对于盲目进入影视产业的外部资本采用合理引导的方式，在保证其投资积极性的基础上有效化解投资风险，实现行业健康发展。“在产业内部通过合理方式推动企业做大做强，增强国产影视作品在全球的竞争力，通过有效中外合作在国外市场提升企业运营能力。”

针对当前的影视业发展现状，蔡灵建议，一方面，政府需要继续鼓励金融机构对中小电影企业的资金支持，为其融资、贷款提供良好条件，中小电影企业的数量较多，如果中小电影企业能够在一定程度上解决资金问题，电影市场的创新力有望得到较大改善；另一方面，版权保护制度也应不断完善，版权保护对中国电影的健康发展至关重要。

“随着市场的扩大，影视业在内容和技术上需要出现较大突破，否则难以抓住机遇。”蔡灵说。

在中国经济增长放缓的大背景下，“风景这边独好”成为2014年影视业留给

市场的最大印象。基于2014年影视业的增势，业内人士预测，2015年中国影视业将出现爆发式增长。

三、 2014年我国影视产业政策回顾

2014年我国影视产业政策回顾详情显示：日前，财政部、海关总署、国家税务总局联合发布继续实施支持文化企业发展若干税收政策的通知。

通知表示，电影集团公司、电影制片厂及其他电影企业取得的销售电影拷贝收入、转让电影版权收入、电影发行收入以及在农村取得的电影放映收入免征增值税；为承担国家鼓励类文化产业项目而进口国内不能生产的自用设备及配套件、备件，在政策规定范围内，免征进口关税；对从事文化产业支撑技术等领域的文化企业，按规定认定为高新技术企业的，减按15%的税率征收企业所得税；开发新技术、新产品、新工艺发生的研究开发费用，允许按照税收法律法规的规定，在计算应纳税所得额时加计扣除。

据中国影视产业评估与全景调研报告了解到，事实上，2014年我国各部门对文化企业的税收政策是相当重视。

2014年6月19日，财政部官网公布了财政部、国家发改委、国土资源部、住建部、中国人民银行、国家税务总局、新闻出版广电总局等七部门6月19日下发《关于支持电影发展若干经济政策的通知》，发布了支持电影发展的若干经济政策。

通知里提到，将每年安排1亿元资金，用于扶持5-10部有影响力的重点题材影片，该资金将采取重点影片个案报批的方式。对电影制片企业销售电影拷贝（含数字拷贝）、转让版权取得的收入，电影发行企业取得的电影发行收入，电影放映企业在农村的电影放映收入，自2014年1月1日至2018年12月31日免征增值税。

对此，有业内人士表示，对于国产电影，质量提升是未来票房高增长的核心动力。电影营销方式和电影质量的提升是提高上座率、人均观影次数的主要因素，而电影质量将是核心因素。

四、 2014-2015年影视行业票房数据分析

2014年中国电影以令世界震惊的速度高速增长，全年创造票房296亿，观影人次达8.3亿，中国电影拉动了全球电影的增长，各种资本和互联网以不同形式涌入，为中国电影带来源源不断资金的同时，也不断变革和颠覆电影运作模式。2014-2015年影视行业票房数据分析如下。

2014年全国电影总票房增速创下近年新高，全年票房达到296.39亿元，其中光线传媒拿下民营影视公司票房冠军。同时，2015年元旦假日三天票房达到4.5亿元，令市场好看2015年电影票房市场。

新闻出版广电总局电影局通报的数据显示，2014年全国电影总票房296.39亿元，同比增长36.15%，这是2011年以来增幅最高的一年。国产片整体票房161.55亿元，占总票房的54.51%。

全年票房过亿影片共计66部，其中国产影片36部。国产电影前十名共拿下68亿元票房，题材丰富，不仅有《西游记之大闹天宫》《一步之遥》等大制作影片，还有《心花路放》、《爸爸去哪儿》、《后会无期》等喜剧、电视节目改编、文艺电影等不同类别电影。

虽然多项数据展现出电影市场持续火热，但2014年12月贺岁档票房表现平平，令全年票房无缘上探300亿元大关。2014年12月，全国票房为 25.6亿元，同比增幅低于20%，单月票房排名第六，创历年最差。其中《一步之遥》、《太平轮（上）》等大制作电影票房低迷，后者票房更是低于2亿元，回本堪忧。更多详情可查阅中国报告大厅发布的影视市场调查报告。

由光线传媒制作发行的爱情电影《匆匆那年》则拿下2014年12月票房冠军，并以5.77亿元成绩位列2014年全年票房第十五名，这一数据也体现出贺岁档电影票房普遍低迷。

事实上，除贺岁档表现平平外，2014元旦、五一档期均表现低迷。从数据上来看，2014年元旦票房同比下降63%，五一档期票房则下降16.3%。此外，2014年4月电影票房仅18.1亿元，同比出现下滑，也是全年唯一出现票房下滑的月份。

对于光线传媒、博纳影业等公司而言，2014年则是一个丰收年。光线传媒全年强势，拿下民营影视公司票房冠军席次，制作发行的《爸爸去哪儿》、《分手

大师》、《匆匆那年》及《同桌的你》等电影均打入国产电影前十名名单。 博纳影业制作发行的《智取威虎山》同样取得了不俗的票房成绩，其中2014年12月票房达到4.46亿元，帮助博纳影业反超乐视影业，成为民营影视公司2014年票房第二位。

而对于“前任”民营影视公司票房冠军——华谊兄弟而言，2014年业绩则略有回落。华谊兄弟2014年四季度制作发行的《撒娇的女人最好命》、《微爱之渐入佳境》等电影表现尚可，联合拿下超过4亿元票房；但由于前三季度表现低迷，华谊兄弟2014年全年票房排名第五，位列光线传媒、博纳影业、乐视影业、万达影业之后。

展望2015年票房成绩，市场普遍预计有望超过400亿元。数据显示，2015年元旦单日票房1.83亿，同比增幅超七成；此后两天假日票房均破亿元，三天共计约4.47亿，创“三天小长假”档期票房最高纪录。

近年来，全国电影票房市场增速持续在30%左右，照此推测，2015年票房规模可以达到385亿元，若以2014年36.15%的增速计算，2015年票房将达到403.54亿元。

五、 2014年中国电影行业呈现的特点分析

影视已经成为除互联网外，最受资本市场青睐的行业——“毋庸置疑，影视行业是未来发展的一个支柱朝阳产业，各级政府又在不遗余力推动，也给影视产业点了一把火，对于一些企业来说，影视又给了它们资产重组的机遇。” 中国俨然已成为电影大国。中国电影制片人协会副会长王凤麟称，2015年是中国电影产业大年，电影票房有望达到300亿元，在未来三年内，中国将逐步发展成为超过美国的第一大电影市场。

2014年中国电影市场票房接近300亿，再创历史新高。虽然电影行业增长迅速，但仍然是有人欢喜有人愁，过去的一年里电影行业有哪些特点？谁是最大的赢家？谁面临最大的危机？

 特点一：电影市场爆发式增长贺岁档失利导致票房饮恨300亿 2014年全国电影总票房296.39亿元，同比增长36％，中国电影票房再创新高。即使是这样，仍然与300亿票房的预测差了那么一点点。国盛影业总经理高

军认为，年底两部大片不给力，是没能超过300亿的重要原因。

高军：从往年来看，12月份的翘尾现象会特别显著，今年的翘尾没翘起来，主要是败在《太平轮》和《一步之遥》上了，倒是让《匆匆那年》捡了个漏。

 特点二：华语名导大崩盘新生代逆势崛起

包括姜文、吴宇森在内的几位华语电影名导演，2014年呕心沥血的新作都遭遇市场和口碑的重创，反而是郭敬明、韩寒等新生代大有收成。

姜文导演的新作《一步之遥》并没有复制《让子弹飞》的辉煌，过去他是“站着把钱挣了”，如今则是“站着把钱花了”。巨大的投资并没有换来如潮的好评，有观众在看完电影后感叹：“把我们三个硕士的智商加在一起也不懂这部电影。” 而大导演张艺谋拍摄的《归来》虽然寓意深刻、真诚淳朴，但是中国观众似乎并不买账。而香港导演吴宇森的盛名，也随着《太平轮》慢慢沉到海洋深处。 对此，高军的建议是，不管你多牛，还是要“接地气”。

一个老的导演，不管他多有品牌，如果不能接地气，如果不能和以85、90后的观众主体互动，那么票房都会有一些障碍。

老将迟暮，新人上位成为必然。2014年韩寒、郭敬明正式变身为导演挤入亿元票房俱乐部。高军分析说，在粉丝经济的带动下，这些年轻导演经历了“板砖与票房齐飞”。

对他们的影片，喜欢的人和不喜欢的人分野特别清楚。郭敬明的粉丝看他的电影无论好与不好都是一片赞扬声。在很多有一定鉴赏能力的人眼里，有些不屑一顾了。

 特点三：明星“改朝换代”黄渤加冕“喜剧之王”

在2014年290多亿的票房中，其中有超过50亿的票房是由黄渤参演的影片贡献的，为什么市场都爱黄渤？

在高军眼里，黄渤有接替葛优成为内地“喜剧之王”的可能。

黄渤的演技不那么传统，有很多新生代喜欢的元素，但是年龄稍微大一点儿的观众也能接受。他属于承前启后的那种。所以目前黄渤的确是内地电影市场的票房保障。

除了做演员之外，黄渤还变身为投资人，投资了自己出演的《心花路放》《亲爱的》等影片。虽然这位后起的“喜剧之王”一直给人的印象都是“蛮拼的”，

但是在2014年年底的时候，也表示自己太累了，也该歇歇了。

黄渤：这两三年我基本就没休息过，所以说，是机器也要大修一下，保养一下。从现在到明年我没有接任何戏。

 特点四：互联网公司来袭电影行业上演“生化危机”

影视行业市场调查分析报告显示，过去电影行业主要是由中影、华谊、博纳、星美等六大电影公司主导，但是如今格局突变，百度、阿里巴巴、腾讯来势汹汹。 6月，腾讯推出“为虎添翼”电影计划，宣布进入电影业。9月，腾讯互动娱乐事业群紧随其后进军影视。8月，中影原副总经理张强跳槽阿里巴巴影业集团。百度旗下的视频网站爱奇艺也高调成立爱奇艺影业公司。面对互联网公司的大举进攻，博纳影业董事长于冬大胆预测：“未来电影业都将为三大巨头打工”。 对此，艺恩咨询研究副总监刘翠萍的看法是，互联公司并不可怕，他们的缺点和优点都很明显。

刘翠萍：互联网公司它具有雄厚的资本实力，然后它有渠道的优势，比如视频等渠道，但是它制作能力不足，这是它的短板。

六、 2014年中国电影市场发展情况分析

近几年，中国电影票房产出每年增速都在30%以上，截至2014年12月31日，全国累计票房已超过296亿元。2014年电视剧和网络自制剧也进入亿元大制作时代。阿里巴巴、腾讯、百度等互联网巨头相继大手笔进入影视领域，无疑给中国影视产业添了一把猛火。2014年中国电影市场发展情况分析如下。 2014年中国电影以令世界震惊的速度高速增长，全年创造票房296亿，观影人次达8.3亿，中国电影拉动了全球电影的增长，各种资本和互联网以不同形式涌入，为中国电影带来源源不断资金的同时，也不断变革和颠覆电影运作模式。正是在中国电影吸引各界人士和媒体的高度关注和认可的同时，也一次次被推到风口浪尖，电影舆论复杂多样，有人对中国电影展开乐观想象，有人对中国电影发出悲剧预言，有人赞，有人弹，这一切都在考验着中国电影。

2014年的国产电影创作几乎涉猎了电影的各种题材类型。但从总体上讲，国产影片票房大片不少，精品佳作不多，尤其是缺少具有广泛社会影响力、知名度和美誉度，表达新话语、传达新梦想、新价值观的优秀作品。

(一) 青春爱情成为选材宠儿

在青少年观众群体强烈的观影需求和商业资本的投机跟风这种双重合力之下，2014年的青春爱情类型不仅与2013年相比热力不减，市场反应反而更加火爆。由高晓松监制的《同桌的你》和改编自九夜茴同名小说的《匆匆那年》，主打怀旧牌，受到80后和90后观众的热捧。郭敬明执导的《小时代3：刺金时代》延续前两部的风格，在争议中票房高企。作家韩寒也跨界执导，带来颇有分庭抗礼意味的《后会无期》。还有《一生一世》《单身男女2》《北京爱情故事》《过界男女》《闺蜜》《脱轨时代》《前任攻略》《微爱之渐入佳境》，虽然切入视角各不相同，却都讲述了现代都市男女的情感故事。

我们发现，这些青春爱情电影在艺术上的探索大多乏善可陈，但它们背后蕴藏着一套正在逐渐形成、可复制的生产机制，值得关注。创作者首先要确定电影中与青春或爱情有关的核心卖点，它可以是一本畅销的青春文学，也可能是简单的青春记忆，或者是一个与爱情有关的理念，通过公式般的情节安排，糅合诸如成长、残酷、初恋等能轻易戳中观众笑点与泪点的元素，形成故事雏形，组建在青少年观影人群中具有号召力的表导演班底，只要品质不是太差，就能取得可观的票房。可以预见，在今后几年，这类电影将持续成为投拍热门。 (二)

电影新势力正异军突起

2014年的中国电影以《大闹天宫》《爸爸去哪儿》两部风格迥然不同的作品开场，却获得同样惊人的票房成绩，成为电影业的一大奇观。前者虽然艺术质量差强人意，但作为大制作的商业片，吸引观众注意尚可理解，而后者看起来不像电影，却能取得巨额票房，确实让很多人看不懂。业界看到了这类电视节目衍生电影的潜力，纷纷投拍，2014年年底就有《奔跑吧！兄弟》《爸爸去哪儿2》两部电影相继开机，这一现象使原本喧嚣的国产电影市场变得更加浮躁。 新型电影受关注的同时，新生代导演也大量涌现，如《前任攻略》的田羽生、《北京爱情故事》的陈思诚、《分手大师》的邓超、《老男孩之猛龙过江》的肖央等，让原本按代际划分的导演群体边界越来越模糊。新生代导演的影像充满活力与想象力，表达方式更加自由不羁，而且大多以喜剧入手，用更加亲和的姿态拥抱市场。但同时，他们又过于功利急躁，就好像士兵在没有经过充足训练下就急

不可耐地投入战场，导致作品整体感不强，拼凑痕迹明显，段子化迹象严重。诸如《分手大师》的分手戏就是一个接一个小品，《后会无期》则像以公路类型片串起来的一个个文字段子，还有些作品甚至在叙事逻辑上产生混乱，这说明新生代导演对电影的艺术特性认识并不深入，手法跟不上想法，尚需要一个试错纠偏的实践过程。 (三)

大片理念陈旧元气难复

近几年，由于观众逐渐产生审美疲劳，电影市场投资更加趋于理性，国产大片的创作热度继续下降，质量也不容乐观，早已不复当年《英雄》《满城尽带黄金甲》时的风光无限。据影视市场分析报告显示，2014年，中国电影虽以大片开场，但一年下来，国产大片在数量上却屈指可数，仅有《西游记之大闹天宫》《白发魔女之明月天国》《四大名捕3》《智取威虎山》《黄飞鸿之英雄有梦》《太平轮（上）》《一步之遥》等作品产生了一定影响，但大多是赢了票房失了口碑。 客观地说，这些大片在技术上取得了长足进步，电影观念却进步不大，始终没有跳出原有类型的模式。《西游记之大闹天宫》给孙悟空加入感情戏，《太平轮（上）》中表现了三对男女的爱情故事。有些大片为了追求可看性，没有把叙事重点放在展现大事件下的人性光辉上，反而生硬地加入感情戏份，使作品缺少了应有的豪气和深度。还有些古装大片将故事的冲突内核设置为宫廷内斗，庙堂占据主导地位，而江湖退居其次，使武侠失去了原本追求自由的精神意境。反而是青年导演路阳的小成本影片《绣春刀》让人眼前一亮，跳出传统模式的窠臼，套用西方黑色类型片的骨架，让古装电影呈现出一种现代气质。

评论国产大片的衰落似乎有些老生常谈，但它毕竟是中国电影不可或缺的一部分，电影工业水平成熟与否的重要标志。当下中国电影多以中小成本电影与好莱坞大片抗衡，以小搏大，这一现象虽然提振了电影人的信心，却不算一条可持续发展的道路，更与世界第二大电影市场地位不相符。国产大片应该更好地与传统文化精髓结合，与当下现实生活结合，与主流价值观结合，建立强大的故事内核，实现艺术质量的真正提升。

(四) 艺术电影有品质少票房

今年2月，国产艺术影片开门红，《白日焰火》《推拿》在柏林电影节上双双获奖，似乎让中国电影人看到了艺术电影的春天。可是事与愿违，在艺术与类型化上探索平衡之道的《白日焰火》以1.034亿元人民币的票房成绩打破了长期以来中国文艺片叫好不叫座的魔咒之后，影响力较大的文艺片却并不多见。张艺谋的《归来》截取严歌苓原著《陆犯焉识》中家庭人情伦理的部分作为重点呈现，整体表现中规中矩。许鞍华的《黄金时代》坚持自己的艺术追求，用直面摄影机的多人称讲述，为观众营造一个嵌入历史的超现实氛围，引发各界热议。第六代导演代表人物娄烨的《推拿》，褪去了曾经的尖锐与偏执，用相对温暖的笔触表现日常人的欲望。

正是这一小部分人的坚守，才使今年的国产电影在艺术探索上有所推进。但在商业化导向日趋明显的环境里，艺术片的生存仍然让人担忧。知名学者戴锦华在指出当下国产电影存在的问题时用了“历史的坍塌”的表述。虽然有些言过其实，却是对电影文本正逐渐消失的批评。也就是说，现在国产电影的叙事、人物、价值观都显得有些平面化，在精神上与商业深度拥抱，从而屏蔽了对现实图景的描述和反思，缺乏应有的人文关怀。

2014年是国产电影市场继续火爆的一年，全年票房接近300亿元人民币大关。有电影市场分析报告分析预测，2016年中国电影票房总额将超过美国，成为世界第一大电影市场。但由于影院银幕数的上涨速度快于观影人次的增长，影院平均上座率却呈下降趋势；同时伴随着互联网技术的不断革新和中国电影观众群体的迅速增长，观众构成形态、观影偏好以及信息获取渠道等也发生了显著变化；行业原有排名在新兴电影势力的介入下开始重新洗牌，互联网巨头布局电影业，而互联网思维对整个行业开始产生颠覆效应。因此，在快速变化的市场中如何提升影院经营水平、增强国产片的市场竞争能力、精准把握观众心理等一系列难题将愈发凸显。 (五)

多方资本搅动产业活力

国家新闻出版广电总局电影局数据显示，2014年我国故事影片产量618部，全国电影总票房296.39亿元，同比增长36.15%，其中国产片票房161.55亿元，

占总票房的54.51%。全年票房过亿影片共计66部，其中国产影片36部；国产影片海外销售收入18.7亿元，同比增长32.25%；全年城市影院观众人次达到8.3亿，同比增长34.52%。2014年，中国电影市场的飞速发展，不仅体现在票房上，也体现在院线的增长上。2014年全年新增影院1015家，新增银幕5397块，日均增长15块。目前全国银幕总数已达2.36万块。

在影院数量快速增长的背后，2014年国内影院市场正呈现出上游公司频繁跨界进入下游院线市场、最早兴起于一线城市的私人影院开始在二三线城市快速布局、影院强势进入资本市场等特点。2014年11月，万达院线上市，成为中国电影院线“第一股”。这似乎向市场发出一种信号，越来越多的院线公司觊觎资本市场，筹备或等待上市，逐渐形成了一股“上市风”。

资本不只在院线领域活跃。我国电影市场已连续6年以30%以上的速度增长。如此巨大的潜力，使各路企业都盯上了电影业这块蛋糕，纷纷跨界而来。据统计，2014年以来，上市公司跨界影视并购案共几十起，涉及资金数百亿元。界外资本的进入，为中国电影的发展提供了充足的资金，但不同于其他行业，电影本质上是内容产业，钱多只能为好品质提供更多可能性，但最终能否拍出思想性、艺术性、观赏性俱佳的作品，还得看制片方的良心、诚意和水平。 (六)

电影“触网”改变行业生态

2014年，电影行业与互联网的互动日渐频繁。2014年年初，百度宣布投资一家洛杉矶电影制作公司，并于7月成立爱奇艺影业；腾讯视频推出“为虎添翼”电影计划；阿里巴巴成立阿里影业，迈步影视行业。在上海国际电影节期间，“视频网站引领电影业变革”更是首次成为一项议题，引发诸多关注。

电影与互联网的亲密接触对观众群体、创作营销方式乃至整个行业生态都产生了影响，引发了影视行业的剧烈革命。依赖网络生存的一代“网生代”逐渐成长为电影观众的主体，电影产品再想依靠单一封闭的模式闯荡市场将越来越“吃不开”，所以必须融入“互联网思维”，将“大数据”“线上选座购票”“众筹”等互联网手段渗透到电影投资、制作、发行的诸多环节。其中，互联网对营销推广的改变尤为明显。运用大数据，让业界有目标性地投放商业广告进行市场预热、引发话题讨论和用户参与，并预测产业收益和社会影响。一些电影还利用互联网

信息传播的广泛性，展开病毒式营销，将影片信息随着话题快速传向数以百万计的受众，迅速扩大影片知晓度。此外，互联网为分众市场的出现提供了可能。小众电影在院线放映场次少，容易导致影片与观影群的错位，现在可以通过网络将观影需求集中到一起，对有需要的观影人群进行集中推送。比如以中国国际广播电台旗下栏目《飞鱼秀》为拍摄对象的同名纪录片在网上拥有许多粉丝，于是发行方用APP准确定位观众后，把播映场次地点推送给他们。

互联网对中国电影的种种改变，是中国电影行业转型的一个表征，诠释着新技术时代的“希望”“阵痛”及其背后的社会现实。但是，无论技术如何日新月异，都只是电影创作的辅助手段，不能成为主导因素。因此，面对互联网时代来临，我们既不要迷信也不要排斥，要用辩证的方法和发展的眼光来看待它。 (七)

更新观念寻求产业升级

中国电影只用十几年时间就走过了其他国家几十年才完成的历史进程，所以成长中遇到的烦恼也显得格外突出。站在300亿元票房的门槛上，坐拥世界第二市场，即将成为世界第一的历史性时刻，我们应该看到，中国电影产业仍然处于发展的初级阶段，各种问题叠加凸显：票房增速很快，但单片效益仍然低下；银幕数量不断增加，但观众数没有得到相应的扩增；新技术被不断运用到电影生产中，但创作质量并未得到明显提高。如何更好应对好莱坞电影的强劲挑战，从电影大国变成电影强国，当务之急就是要转变电影产业的发展模式，以质量取代数量，以“知本”取代资本，从粗放式向规模化、集约化转换，全面构建现代电影产业体系。

具体到操作层面，首先要加强电影顶层设计，从制度层面最大限度地激发各类市场主体的创新活力。2014年4月，国家新闻出版广电总局下发了《关于试行国产电影属地审查的通知》，将影片终审职权下放到省级广电部门，对提高运作效率、带动市场升温、保障产业健康发展起到了积极作用。其次，打造健康的电影市场体系。法国建立与主流院线相平行的艺术院线，为相对小众的艺术影片提供展示的舞台。由华夏电影发行公司、中国电影制片人协会、电影频道联合主办的“那些年，错过的好电影”放映活动，利用主流院线相对空闲的时段放映经典影片，以满足观众不同的观影需求。这些都可为中国电影产业如何形成差异化、

多样式的生产放映模式提供有益思路。总之，我们在坚持市场资源配置起决定性作用的同时，也不能把电影市场完全交给资本，实现中国电影产业的健康成熟发展，仍需要政府的引导和电影人的自觉。

电影自诞生之初，就带有商品属性与文化属性的双重属性，两者并不矛盾。然而，当下国产电影在商业与艺术上却呈现出非常不平衡的发展局面，票房成为检验影片成功与否的重要尺度，一些从业者过于追求商业效益，而缺乏探索艺术本真的耐心与勇气。在进行市场培育的同时，是否应该考虑浇灌我们的艺术之花？希望一座座被飞速建起的电影院不仅仅是商业资本追逐利润的工具，更应该成为我们观照现实、洞烛内心的精神家园。

七、 2015年中国影视行业发展前景分析

2014年的中国电影市场很热闹，银幕数量依旧不断增长，青春片虽然不叫好但却很卖座……随着移动互联网的发展，电影逐渐成为人们生活的一部分，回望这一年，人们购票的方式在改变，了解电影的渠道也在拓宽，如果说2014年是中国电影市场的牛市的话，那么2015年这块大蛋糕又会如何发展呢？2015年中国影视行业发展前景分析如下。

在中国经济增长放缓的大背景下，“风景这边独好”成为2014年影视业留给市场的最大印象。据中国影视行业深度评估及投资前景预测报告显示，基于2014年影视业的增势，业内人士预测，2015年中国影视业将出现爆发式增长。

 “互联网化”特点明显

“目前，影视业发展的空间依然较大，尤其是互联网电影领域，通过大数据能够帮助制片公司更好地把握市场偏好，同时可以进行精准营销，挖掘粉丝经济。”蔡灵说，资金、人才等要素也不断在向影视业涌入。

2014年，各路巨头涌入电影业，阿里巴巴、腾讯、百度三家互联网公司都高调进入影视投资领域，相继成立影业公司和事业群，视频网站、游戏公司也跨界进入这个行业。在他们看来，文化产业是一片蓝海，而影视产业更是其中之重。另一方面，华策传媒与爱奇艺结盟，华谊兄弟也投入了互联网的怀抱，传统影视产业与互联网融合的趋势已成定局。

“互联网与电影行业的融合度将会日益提高，二者关系将从竞争到合作。未来势必会有更多的影视公司向互联网方向发展，与互联网公司进行合作。”蔡灵说。

业内人士认为，百度、阿里巴巴、腾讯任何一家都具备海量用户资源、大数据技术、充足的资金以及互联网思维等，目前互联网基因已经在“融入”传统的影视行业。

中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举认为，从目前来看，传统影视产业面临互联网融合的趋势已成定局，对于互联网企业而言，只有拥有优秀的内容做支撑，才能吸引更多的用户，增加用户黏性，在量和质两方面实现更大的突破。 侯涛认为，由于更多互联网公司进入影视产业，新模式（众筹、预售、网络发行）下传统影视公司需要通过竞合方式实现业务的增长，毕竟它们在制作领域还有较高专业性。

对于互联网对电影行业的影响，侯涛认为，互联网对影视产业的作用具有双面性，在IP孵化（网络文学）内容营销（视频＋社交网站）电商运营（电影票O2O或电商影视剧植入）等领域对产业有推动促进作用。

“对于中国文化产业未来发展，互联网是一个大机会。”在魏鹏举看来，互联网作为平台与其他优秀的内容资源相结合为中国文化产业提供了非常好的商业模式，在这种模式下，内容和渠道实现了产业化的整合，可以有效支撑文化产业市场化发展，也让资本找到有所作为的领域，打开了中国文化产业真正做大做强的上升空间。

凭借对数据和流量的准确把握，众多互联网企业高调进入影视娱乐业。影视发展前景报告认为，未来的影视娱乐业必将是融合发展的产业，从这个意义上看，互联网企业不是“搅局者”而是参与者，互联网企业的进入将为整个行业的发展注入新的活力与动力。

“疯狂”的资本最能体现互联网行业对影视娱乐业的巨大热情。2014年3月，阿里巴巴以62.4亿港元收购文化中国，文化中国随后更名阿里影业。7月，爱奇艺宣布成立爱奇艺影业公司，未来一年计划投资7部国产电影和一部好莱坞电影。8月，优酷土豆集团正式宣布成立合一影业。11月，网络文学的“当家老大”盛大文学易主，其幕后推手正是腾讯，收购价超过40亿元人民币，其重要

的目的之一就是与“腾讯电影+”一起构筑腾讯泛娱乐版图。至此，几乎所有互联网巨头都已杀入影视制作业。

八、 2014年中国影视企业排行榜分析

影视是包括电影、电视以及电视电影等在内的影像艺术的表达对象，在以拷贝、磁带、胶片、存储器等为载体，以银幕、屏幕放映为目的，而实现以视觉与听觉综合为观赏对象的艺术表达中，影视成为现代艺术的综合形态。 据影视重点企业报告显示，2014年中国影视企业排行榜分析如下。 (一)

中影集团

中国电影集团公司（简称“中影集团”）是经国务院批准，于1999年由原中国电影公司、北京电影制片厂、中国儿童电影制片厂、中国电影合作制片公司、中国电影器材公司、电影卫星频道节目中心、北京电影洗印录像技术厂、华韵影视光盘有限责任公司等8家单位组成，是以影视产业为依托，多种产业综合发展的国内一流的大型电影集团。

中影集团的发展战略是，创造品牌、占领市场、立足国内、走向世界。 拥有50多年历史、拍摄了近千部影片的北京电影制片厂和中国儿童电影制片厂，为中影集团奠定了影片制作品牌的基础。1999年组建以来，集团创作生产了《横空出世》、《张思德》、《花妖新娘》、《无极》、《云水谣》、《我们俩》、《六月男孩》、《看车人的七月》、《宝葫芦的秘密》等200多部影片，赢得了广泛的社会影响和良好的经济效益、吸引了一批国内外优秀制片人才和多家国内外著名公司加盟合作。 (二)

华谊兄弟

华谊兄弟传媒集团（英文：Huayi Bros. Media Group），创业板股票代码：N华谊 300027，是中国大陆一家知名综合性娱乐集团，由王忠军、王忠磊兄弟在1994年创立，开始时是由投资冯小刚、姜文的电影而进入电影行业，尤其是每年投资冯小刚的贺岁片而声名鹊起，随后全面投入传媒产业，投资及运营电影、电视剧、艺人经纪、唱片、娱乐营销、时尚产业等领域，在这些领域都取得了不

错的成绩，并且在2005年成立华谊兄弟传媒集团。

华谊兄弟传媒是中国最知名的综合性娱乐军团之一，华谊兄弟传媒集团旗下有华谊兄弟时代文化经纪有限公司、华谊兄弟影业投资有限公司、华谊兄弟电视节目事业有限公司、华谊兄弟音乐有限公司、华谊兄弟广告有限公司、华谊兄弟国际发行有限公司、华谊兄弟时尚文化传媒有限公司等。其中，华谊兄弟影业投资公司其前身为华谊兄弟广告公司影视部。短短几年间，华谊兄弟已经实现了从编剧、导演、制作到市场推广、院线发行等基本完整的生产体系，这为日后的竞争储备了强大的实力，同时也在国内业界迅速风生水起，声名显赫，成为最成功的民营影视公司之一。 (三)

上影集团

上海电影（集团）有限公司（简称上影集团）由上海电影制片厂、上海美术电影制片厂、上海电影译制厂、上海科学教育电影制片厂、上海电影技术厂、上海联和电影院线、上海东方影视发行公司、上海东方电影频道、上海影视乐园、上海美术设计公司、银星皇冠假日酒店等单位组成，是目前中国最具规模和实力的现代电影集团之一。

自2003年全面推进转企改革以来，上影集团坚持“开放促改革、合作促发展”战略，倡导多片种繁荣，以影视产品创作、生产、宣传、销售、发行、放映等为主营业务，兼营影视相关产业，初步形成了电影电视剧制片、发行放映、技术服务、媒体传播、拍摄基地和电影教学等相互支撑的完整产业链。正以领先的创作生产能量、市场占有率及国际影响力为中国电影产业的发展作出积极的贡献。 (四)

保利博纳

博纳影业集团是首家登陆美国纳斯达克（上市代码BONA）的中国内地影视公司，是一家包含影视制作、电影发行、影院投资、院线管理、广告营销、艺人经纪等业务板块的集团化公司。

旗下的博纳电影发行公司是目前中国最大规模的以电影营销和发行为核心竞争力的行业旗舰。作为中国最成功的专业电影发行公司，公司成立9年来发行150余部中外影片，累计票房超过15亿人民币，连续5年占全国市场份额的20%。

2007年初，在投资高增长和文化类企业方面最具影响力的两家国际知名风险投资公司——红杉资本中国基金和SIG海纳亚洲创投基金顺利向博纳注资，此举使得博纳成为中国第一家成功和资本对接的内地民营电影公司。这一融资不仅在2007年的传媒投资领域引起广泛关注，更把博纳推上资本关注的前台。2009年6月，博纳顺利完成二轮融资，由经纬创投和红杉资本中国基金联手，向公司注入1亿元人民币。此次融资成功展示了其在电影投资制作与发行领域的领先优势。中国潜力巨大的电影市场、公司优秀的管理团队以及在行业内领先的品牌知名度赋予了公司未来飞速发展所必需的要素。 (五)

英皇

英皇集团源于钟表零售业务，其后不断扩展，至今成为业务多元化的上市集团，经营范围包括金融、地产、钟表珠宝、娱乐电影、酒店、出版印刷、家俬及饮食。集团近年致力开拓海外市场，积极扩展业务至中国内地、澳门、泰国、印尼、朝鲜、美国和欧洲等地。集团于各地设有附属公司及分支机构500多间，聘有员工 7，000多人，优秀的团队为集团屡创佳绩。

集团旗下共有5间公司成功于香港联合交易所主板上市，分别为以物业投资及地产发展业务为主的英皇集团（国际） 有限公司（股份代号：163）、专营名贵腕表及高级珠宝首饰零售业务的英皇钟表珠宝有限公司（股份代号：887）、于澳门经营酒店及博彩业务的英皇娱乐酒店有限公司（股份代号： 296）、主要提供证券及期货经纪服务的英皇证券集团有限公司（股份代号：717）、以及从事杂志及丛书出版发行的新传媒集团控股有限公司（股份代号：708）。

多元化业务令集团于不同行业均能佔一席位，而业务之间的互动合作亦为集团带来协同效应，既可增加效率，同时亦能共享资源、节省成本，藉以增加竞争力。每当有个别业务取得出类拔萃的成绩，又或掌握别具潜力的资源时，其他业务往往都能受惠其中，共同将有利因素发挥更大效能。集团非常珍视此优势，多年来一直保持业务间紧密合作的企业文化，亦为拥有此支各有不同专业而又能合作无间的团队感到自豪。

(六) 光线传媒

光线传媒的定位是中国最大的多媒体视频内容提供商和运营商。

自1999年《娱乐现场》节目开播以来，光线就一直是中国民营传媒领域的先锋和领袖。

光线是国内最大的电视节目制作公司，每日制作六个小时精彩电视节目，涵盖娱乐资讯、综艺节目和生活类节目。光线的日播娱乐资讯节目《娱乐现场》、《音乐风云榜》、《影视风云榜》和《最佳现场》，均已连续播出八年以上。通过持续的改进和创新，始终领导电视潮流，成为同类节目的榜样。在综艺节目和生活类节目领域，光线正后来居上，成为各省级卫视的首选合作伙伴。光线引人注目的E标已经成为电视界著名标志之一，被观众和广告商视为收视率的保证。 光线拥有全国最大的地面电视节目联播网，每天全国超过1100个电视频道滚动播出光线的电视节目，覆盖全国所有地市级以上城市，更有130个城市频道每日在黄金时间连续播出光线六小时节目。同时，在全国性数字频道，在互联网和手机，在航空、铁路和城市公交，在户外媒体和大学校园，光线的节目无处不在，形成立体交叉覆盖，每日影响全国10亿人的娱乐生活，也为广告客户带来丰厚回报。 (七)

寰亚

寰亚综艺娱乐集团有限公司总部设於香港，是亚洲最大及最成功的华语电影制作公司之一。自一九九四年成立以来，寰亚已制作或融资制作超过60部华语电影，包括卖座电影《志明与春娇》（2010）、《投名状》（2007）、《集结号》（2007）、《伤城》（2006）、《夜宴》（2006）、《放．逐》（2006）、《头文字D》（2005） 及《无间道》三部曲（2002-2003），其间由好莱坞翻拍的美版《无间道》即《无间道风云》（The Departed） ，于2007年奥斯卡金像奖中囊括4个重要奖项，包括最佳电影及最佳剧本。寰亚出品的电影在康城电影节、柏林国际电影节、威尼斯电影节、东京国际电影节、釜山电影节、台北金马影展及香港电影金像奖等国际电影颁奖典礼及电影节中获得约350次提名，并先后赢得超过140个奖项。 1994年，当香港电影呈现下滑趋势之时，七位对电影极度热爱的香港电影人在逆境中迎难而上，联手创办了寰亚综艺集团有限公司，主攻电影制作和宣传

推广。对于一家电影公司来说，创业作即意味着第一单生意，能否凭借创业作一炮打响显得尤为重要。 (八)

橙天娱乐

橙天娱乐国际集团有限公司是集电影、电视制作、音乐及音乐剧制作、艺人经纪、广告及新媒体等平台建设于一身的产业经营一体化企业。橙天娱乐国际集团有限公司控股嘉禾娱乐事业有限公司，出资成立与公司同属艾回集团（Avex Group）旗下的艾回（中国）音乐制作有限公司。

公司由经验丰富又充满朝气的国际化管理队伍带领，下属北京橙天智鸿影视制作有限公司、北京橙天华音音乐制作有限公司、北京橙天智鸿文化经纪有限公司、北京橙天博鸿广告有限公司、北京橙天知音舞台戏剧制作有限公司、北京橙天歌歌数码娱乐科技有限公司。 (九)

寰宇

寰宇娱乐早已是香港电影界的领头羊，曾投资制作的《少林足球》成为当时香港最高票房的华语电影。后来陆续出品过《旺角黑夜》、《男儿本色》、《风云》、《全城戒备》《三岔口》《C+侦探》等多部优秀电影。近年来更是涉猎内地电视圈，打造出《咏春》、《男儿本色》、《巾帼大将军》等精品大剧，深受观众喜爱。 寰宇国际控股有限公司〔港交所：1046〕於1986年成立，初时成立子公司寰宇镭射录影有限公司、寰宇影片发行有限公司、寰宇娱乐有限公司，负责作录影带及影碟发行。其後组成寰宇电影投资有限公司。

及後於九十年代中，开始涉猎电影制作，成立世纪创作室有限公司，制作《呖咕呖咕新年财》、《半醉人间》、《拥抱每一刻花火》等电影。再成立纵横制作有限公司、数码节目制作有限公司，寰宇影像国际，负责购买旧港产片以发行影碟。 约2000年，成立寰宇电脑科技有限公司、寰宇资讯科技有限公司、寰宇艺人管理有限公司等。 (十)

银河映像

银河映像是香港首屈一指的电影制作公司，致力为各电影商提供全面性的电

影制作服务。自1996年成立至今，拍摄出二十余部精彩绝伦的电影作品，不但大大开阔了观众的视野，更确定了银河映像独特的影片风格。银河映像的主要业务是向各电影公司提供全方位的电影制作服务，包括前期制作、拍摄工作及后期制作等。银河映像身为业内最多的制片公司之一，对品质的要求从未松懈，讲求严谨的成本及品质监控，加上其杜琪峰、韦家辉等电影专业人士与丰富的制作经验，得以成为知名电影公司委托制作首选。

九、 2015年我国影视行业投资分析

分析我国影视行业投资了解到，就如一股洪流，影视资本市场开始井喷。 暗流或许已经潜伏许久，从2013年起各路资本陆续涌向影视资本市场，到2014年众多资本几乎是“结伴而行”——截至10月26日，中国境内共发生63起影视并购，涉及资金近550亿元，而这些并购案中近六成为跨界并购。 影视已经成为除互联网外，最受资本市场青睐的行业——“毋庸置疑，影视行业是未来发展的一个支柱朝阳产业，各级政府又在不遗余力推动，也给影视产业点了一把火，对于一些企业来说，影视又给了它们资产重组的机遇。”对外经济贸易大学中国资本运营研究中心主任、副教授冯鹏程在接受采访时表示。 中国俨然已成为电影大国。中国电影制片人协会副会长王凤麟称，2014年是中国电影产业大年，电影票房近300亿元，在未来三年内，中国将逐步发展成为超过美国的第一大电影市场。

而影视吸金之路并不平坦，据不完全统计，2014年10到11月份里，大唐辉煌、能量影视、欢瑞世纪、华海时代、金英马等5家影视公司的IPO或借壳上市项目被监管层叫停，引发业内热议。更多影视业投资详情可查阅中国报告大厅发布的影视行业投资分析咨询。

2014年票房296亿，同比增幅达36%，观影人次首次突破8亿人次……这是中国火热的电影市场交出的2014年答卷。高速增长的影视文化市场，吸引着各路资本纷至沓来，以文化产业基金的形式来投资运作影视项目越发成熟。 1月2日，大型原创影像音乐剧《完美之作》在上海开演，本剧的出品方之一为创新资本。这并不是一次偶然的金融与文化的“搭界”，数据显示，2014年全年，A股上市公司涉及影视行业并购案例超过100余起。

以电影产业为例，创信资本认为，中国电影票房收入高速增长，行业投资方式简单，收益渠道清晰，资本退出机制灵活，存在巨大投资机会。创信资本还表示，民间资金投入影视行业已无政策障碍，以及院线体制改革、国内城镇化与消费升级等因素，皆是促成中国电影市场快速发展的原因。

数据显示，全国总票房从2002年8.6亿元增加到2014年的296.39亿元，增加了33倍，年复合增长率超过30%，是全球票房收入增长最快的区域，现已成为世界第二大电影市场并不断缩小与北美市场的差距。

面对蓬勃发展的国内影视文化市场，上海翰典金融副总裁唐震表示：“海内外资本常以组建基金的形式，对电影文化产业进行投资。从已成立影视基金的GP（普通合伙人）群体组成看来，具有影视背景的专业制作公司以及大型文化产业集团是国内影视基金的主要管理人。在提供资金的同时，具有影视专业知识的基金也可以为影视公司、项目提供更多指导，改善经营，规避项目风险。”

十、 2014年中国电影行业市场影响力分析

近几年中国电影产业步入快速增长阶段，电影产业已经成为文化产业的重要组成部分。近几年，中国电影票房产出每年增速都在30%以上，截至2014年12月31日，全国累计票房已超过296亿元。2014年电视剧和网络自制剧也进入亿元大制作时代。在未来三年内，中国将逐步发展成为超过美国的第一大电影市场。 2015年伊始，《2014年中国电影市场影响力研究报告》正式发布，本报告通过客观的数据和市场的角度分析2014年中国电影取得的成绩和对中国乃至世界的影响。 (一)

中国电影市场处于世界领先位置 应对进口片挑战的能力正在增强

2014年中国共上映影片388部，总票房达47亿美元（合计296亿人民币），增长率达到36%。北美电影市场全年票房为103亿美元，与2013年相比下降6%。事实上，除印度、韩国和法国外，这种下降趋势还发生在日本、英国、德国、俄罗斯、澳大利亚等大多数国家。在全球及各国电影增长停滞和放缓的背景下，中国电影正在以令全世界震惊的速度快速增长。相关信息请查阅中国报告大厅发布的影视行业投资分析咨询。

从国产片与进口片贡献看，国产片308部产生票房161.55元，占总票房的54.51％；进口片80部，票房134.84亿，除印度国产影片市场份额占到8成以上的特例外，只余日韩和中国的国产片市场可以占据半壁江山。号称“电影先驱”的法国及其他欧洲国家，国产片市场份额均不足一半。中国在经历了2012年“中美电影新政” 快速调整后，面对《变形金刚4》这样超级大片的挤压下，依旧快速扳回局面，可以说中国国产电影增长处于世界领先位置。

进一步分析，2014年好莱坞市场最具竞争力的TOP30影片中18部当年引进中国，而《饥饿游戏3》和《霍比特人3》也将在2015年国内上映。这些影片在美国共产生票房33亿美元，占32%的市场份额。包含上述18部影片及《冰雪奇缘》和《霍比特人2》共20部影片在中国创造票房15亿美元，占中国电影总票房32%。与此同时，2014年国产片TOP20共生产票房100亿人民币（16亿美金），占33%的比例。由此可见，中国电影的增长并非完全依赖进口大片，中国电影整体市场及国产电影的提升是其制胜不可或缺的重要因素。从另一个角度说明，好莱坞进口大片不是目前中国电影最大的威胁，因为其最具竞争力的影片均已进入中国，即使未来配额放开，进入中国的也是其二流和三流影片，中国电影真正需要的是提高自身影片创作，特别是在高概念影片上发力。 (二)

国产片类型多元化 年轻高知白领引领中国电影文化消费

从2014年票房TOP30中，爱情、喜剧和动作三种类型共同撑起了中国国产片的近70%票房，其他如武侠类、惊悚类、魔幻类、等多种类型齐齐发展，可以说国产电影在多元化类型探索上的效力渐现。与美国市场不同的是，美国仅科幻片一类便占据了市场的45%，类型高度集中化特点显著。除类型多元化之外，中国电影还出现了一批具有创作力和市场号召力的导演和作品，如《智取威虎山3D》、《亲爱的》、《匆匆那年》、《后会无期》等受到观众追捧，也涌现出一批青年电影导演。

从近2年中国电影观众看，19-40岁观众占到总观影人次的87%，其中19-30岁观影人群占比超过5成；从学历看，大学本/专科占到8 成，由此可见，年轻高知白领已经成为中国核心电影观众，其对中国电影的消费和鉴赏代表了中国主体电影观众的意见。艺恩认为，一方面，中国电影新力量正在快速崛起，新晋、

跨界导演作品以及话题性电影显著增加，这些电影打破固定模式，受到年轻观众的喜爱。随着通信技术的发展，观众可接受的内容/信息愈加广泛，不断提高的观众需求亦需要电影不断成长。另一方面，除影院快速发展外，O2O电商网站迅速崛起优化电影票价和扩展电影新用户，多元营销激发用户观影意愿，提高用户购票频率，可以说“渠道+观众+营销”合力促进中国电影增长。 (三)

中国电影对国民经济贡献日益提升、已成全球票房增长主引擎

根据对行业内的深度访问估算，2014年由电影所带动的整体产业规模超过687亿元，间接提供不少于50万个就业岗位，随着中国电影的快速发展，其对国民经济的贡献将会愈加重要。

2014年全球票房达到375亿美元，美国占27%的市场份额，中国占13%，比2012年提升5%。而英法德日韩印澳大利亚和俄罗斯等8 个国家票房占比均不超过5%，排在第三位的日本比中国电影市场低8%，中国无疑成为全球第二大电影市场。从全球电影票房增量看，2014年增长16亿美元，中国贡献增量的75%，而2013年增长12亿美元，中国市场贡献率为67%，由此可见中国对全球电影票房增量市场起主引擎作用。

不仅如此，中国电影市场正在潜移默化的改变世界电影格局。一方面，中国已经成为好莱坞赚取全球利润的丰厚来源，吸引越来越多好莱坞来华发展，好莱坞“六大”电影公司均已在中国内地设立了办事处，谋求在中国长远发展；另一方面，欧洲电影节主席纷纷到访中国，邀请更多中国影片及影人参加电影节的各种活动，期待与中国政府、协会与企业开展更多层面合作；同时欧洲电影导演也在从与好莱坞的合作转向与中国的合作，如预计在2015年上映的《狼图腾》就是由法国电影导演让•雅克•阿诺执导。越来越多的国家寻求与中国加强合作，截至2014年底，与我国签署合拍协议的国家已达10个，合作范围已扩展至全球。 不可否认，中国电影快速发展的同时仍有很多有待提升和完善之处。目前，中国电影衍生品发展缓慢，产值比重低、产品类型少且销售渠道不完善。虽然电影类型发展趋于多元，但是中国电影观众类型单一，中老年、儿童、男性、家庭、农村等类型观众比例小且观影频率低。中国电影格局与美国一致，均属于 “金字塔”格局，却不断呈现出中小投资额的热门类型影片扎堆上映引发同质竞争的

现象。这一切对2015年提出了更高要求，中国电影在未来仍待新突破。