侗族织锦纹样在现代图形设计中的应用研究

文艺生活LITERATURELIFE艺术设计侗族织锦纹样在现代图形设计中的应用研究

吕秀秀刘倩伊

孙华蕊

张紫涵张晓龙肖

艺

（怀化学院，湖南怀化418000）摘要院侗锦，侗族人民传承下来的民间工艺品，侗族织锦是侗族众多民间工艺品中的一个瑰宝。如今，通道侗乡出现了“女勤于织，户户机声”的喜人景象，让曾经濒临失传的侗锦织造技艺焕发着勃勃生机。侗锦纹样内容丰富，历史悠久，是侗俗侗韵的体现。伴随着日益增加的文化冲击,大多数人对中国的传统人化重视程度和认知也日渐削弱,在这种状况下,湖湘文化背景下的侗族织锦图纹的传承显得更加重要。而侗族织锦作为侗族文化艺术的代表，更值得我们深入探究，其纹样是侗族人民在长期的劳动实践过程中进行的抽象概括，体现出了侗族人民对自然万物的崇敬，以及对民俗习惯、神话传说、和侗族史实的继承与发扬。

关键词院侗族织锦；图形设计；创意应用中图分类号：J523文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2021）06-0147-02DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2021.06.073。

一、湘西侗族织锦的文化价值

侗族织锦是湘西本土文化的精髓，展现着传统劳动人民的

精神和信仰。侗族织锦便是侗族众多民间工艺品中的一朵奇葩。是侗族传民间的艺术品，侗锦有着悠久的历史。侗锦的早期可以追溯到距今2000多年前，据古迹记载：古代侗族“刺绣杂纹如绶，织花细如锦”。这个阶段的侗锦是早期样式，到了唐宋时期，侗族先民的纺织技术和印染工艺已有了长足的发展，尤其是在饰品与服装中色彩的运用有着较为成熟的配置。随着日趋成熟的侗族传统文化的发展，明清时期的侗锦也进入了繁荣发展时期。

据史料的记载，侗锦的雏形最初出现在两千年前。唐宋是织锦技术提升的阶段，锦是由丝、麻和丝绵构成在这个时期。明朝是织造技术飞跃进步的阶段，因技术的不断精湛，侗锦成了家家户户赖以生存的手工艺品。侗锦不仅仅源于它独特的织造工艺，丰富的色彩，更是因为侗锦拥有代表作文化意义的纹样。在当今这个时代，侗锦纹样更多的是一种艺术装饰，侗锦成了人们生活中日常化的旅游商品，其中有侗锦图样的包包、笔记本、相册等。现在我们了解到的侗锦元素的产品是停留在对型、色的运用，针对侗锦纹样的创新实践较少。通过了解侗锦的发展我们可以知道侗锦纹样图案表达的不仅仅是静止的，而是能在侗锦的图案中记录着历代侗族人民勤劳生活的影子，这是时代赋予的文化内涵，耿直最朴实最自然懂得民间艺术，在时代不断更迭的过程中我们在面对琳琅满目的图案时，更应该珍惜侗锦的可贵，在侗锦纹样的发展与延续中我们应该怎样融合当代图形设计进行传播，这更加值得思考与探究。

二、历史传承中侗锦纹样的艺术表现形式

侗锦，又称为“纶织”，是侗族女子世代相传的纯手工织物，至今已有两千多年历史。侗族没有自己的文字，但他们有“会说话的侗锦”。他们把生活变成一个个独特的符号，织进了纵横交错的经纬之下，从宇宙间的日月星辰、山川流水，到自然界中的飞禽走兽、花鸟鱼虫，万物都在这一块块侗锦中，化为吉祥的事物一代代的流传下来。侗锦涉及人们生活的方方面面，衣裙、被面、门帘、背包、头帕、绑腿，传统侗锦有“素锦”和“彩锦”之分，用黑白棉线织成的是素锦，用黑白棉线和彩线交织成花的为彩锦。

一块精美的侗锦，需要经过轧棉、纺纱、排纱、梳纱、织锦等10多

道繁复的工序才能完成，一块一尺见方的侗锦要用1000多根纱。富有民族特色的图案，丰富深刻的文化内涵，亮丽和谐的色彩，高雅凝重的品质，使侗锦成为我国著名的织锦之一。

目前，侗锦非遗工坊已拥有自己的商标、专利、品牌和基地，打造的“呀啰耶侗锦”品牌成为湖南省著名商标，先后被文化和旅游部授予“全国首批非物质文化遗产生产性保护师范基地”，湖南省文化和旅游厅授予“湖南艺术品经营诚信单位”，湖南省妇女联合委员会授予“巾帼创业就业孵化基地”等殊荣。开创了国家级非物质文化遗产侗锦织造技艺传承和产业扶贫的锦绣前程。当神秘灵动的侗锦元素应用到现代背包、披肩上，朴实的民族风瞬间变成高级定制，赋予侗锦新的生命力。图案往往体现出当代的思想内容与社会经济基础，是社会政治、经济、道德、伦理的反映。

例如，原始社会彩陶图案的人面鱼纹就寓意生活富裕，种族繁衍。通过元素的结合之后，款式新颖，造型独特的背包复古时尚，纯手工织造的侗锦披肩，做工精美，手感柔软。喜鹊纹、鱼纹、八角花纹等各种图腾，传递着生活富足、事事如意、四季快乐的美好祝福。在侗锦中有着各种图案与符号，其中“纹”饰就承载着丰富的“文”意，形成侗族的独具特色的纹饰语言。这些图纹信息凝聚着侗乡人民对祖先、土地和生命的崇敬与爱戴。

如蜘蛛，它是侗族的代表性图腾，也是侗族人们崇拜的对象，代表着生命力旺盛且繁殖能力强，具有象征种族繁盛不衰的美好寓意，因此蜘蛛纹在侗锦中得到大量的应用。商周时期以夸张的兽面纹象征奴隶主阶级的权力。在器形的形式上,采用对称的方法,表现出雄伟、庄严的艺术效果他们在这里创造了灿烂的文化。无论是物质风雨桥、吊脚楼、古井、古代殉道还是非物质锣鼓、秧歌、刺绣，都有着致命的吸引力。尤其是侗族刺绣，质朴自然，色彩鲜艳。侗族刺绣民间工艺发展至今，已形成了一套制作精良、系统的生产工艺，刺绣是侗族服饰中不可缺少的一部分。

三、侗锦纹样在现代图形设计中的创作研究

侗族织锦纹样尤其自身的独特的魅力，是侗族人们所表达出对生活的记录和美好向往，是体现人与自然的和谐表现。它的图案强烈的且直观的表达出自己的生活方式，非常适用于现代

Copyright©博看网 www.bookan.com.cn. All Rights Reserved.147

艺术设计文艺生活LITERATURELIFE2021-02

社会中所要表现出的简约，时尚，主题明确的风格特点。这也是侗族织锦的一大特点之一，侗族织锦在现在图形的运用有许多种如，产品包装设计，它会提取侗锦图案中的图形，线条进行重构在创造，并融合产品的特性加以改造，最终创作出所需要的图形并运用到产品的外包装上，并且也会加入一些侗族所具标志性的图形图案，当在投入市场当中的时候可以让消费者一眼便看到侗族的织锦，让消费者不由得想道我国少数民族侗族的文化，与他们所具有的特色。这也是一种对少数名族侗族织锦的一种保护和传承。

例如，侗族织锦在服饰着装上也有比较广的运用，尤其是在侗族当地。然而侗族织锦的图形由设计者根据侗锦纹样的技巧工艺，文化内涵进行与现代的图形元素进行创新性的融合，创造出独具侗族特色的服饰，在其中加入了侗族的标志性的图形图案如，鼓楼，风雨桥等。

然而在现在的社会发展的对于侗族织锦的运用还是过于片面化，只是流于表明，为博的消费者的眼球，对于侗族本身的文化内涵，技艺传承，文化信仰并没有过多的了解，使得设计者所创作的东西并没有多少的收藏价值，很容易在社会的发展中被淘汰。因此我们所需要创作的是它的文化内涵与我们当下社会中的文化融合与创造。能够使我们当代的年轻人把它当作一种流行方式传承下去，而不是让我们老一辈的技艺传承者找不到了能够传承工艺的继承人。我们是新一代的青年人，是要负担祖国发展的继承人，也是要传承古代传统工艺的工匠人。因此，注重和保护我国传统文化，使其让它绽放出新的光芒，是我们最主要的任务之一，而作为设计者，侗锦纹样在现代图形设计中的运用是要设计者本身亲自去体会它独有的文化特色，文化信仰和内涵，创造出具有收藏价值的图形图案。

要结论概况如下：

第一，侗锦作为一项湘西地区非物质文化遗产。其表现形式多样，有着深厚的历史文化底蕴，各式富有民间象征的图案花纹也被不少设计者运用，但是从目前的市场来看并没有获得很好的综合效益。因此，想要在现代设计竞争激烈的市场下不断继承与发展，首要问题是要提高大多数人对侗锦和侗锦产品的认知度与喜爱度。塑造侗锦文化形象及侗族织锦图纹解构在现代图形设计中的应用是完成这一目标的重要方法，这也正是整合侗族织锦传播的目标。

第二，在对侗锦图纹研究现状中，发现侗锦具有多样化的表现形式，其制造工序精细繁复，图案精美、巧夺天工，富有鲜明的民族特色。但在文化推广上存在着突出的问题。经研究发现主要包括：研究范围主要集中在考古、民俗、民族等学科，因此侗锦研究范围比较窄；侗锦艺术缺乏整合推广思维；传播手段过于传统且单一；传播范围有限，缺少利用普遍化的媒体手段被大众认知；未形成体系化传播战略。

第三，结合上述侗锦所体现的问题及发展状况，提出侗锦加强在现代设计领域的创新理念。这些理念包括调整侗锦纹样的构成形式；建立侗锦在现代图形设计中的应用体系理念；综合运用各种传播手段理念。

六、结语

侗族织锦这种传统艺术文化在当代快速生活的状态下，逐渐被人们遗忘在大众视野。在这种严峻形势下，保护和发展优秀传统侗族工艺显得尤为珍贵。本次湖湘文化背景下的侗族织锦图纹解构在现代图形设计中的应用研究是积极在继承传统艺术的基础上，对设计行业的勇于创新和积极贡献。我们相信，侗锦文化作为中华文化的重要部分，在设计创新的作用下一定会焕发生机，被更多消费者接受，更能带动民族文化走出国门，走向世界。

四、侗锦纹样在现代图形创作中应用的意义

侗锦的纹样类型极为丰富，这些纹样中体现出侗族人民对美好生活的向往和对图腾的崇拜。就国家级侗锦技艺传承人粟田梅的作品来看，侗锦的纹样可分为动物类、人神类、植物类、文字类、器物类、几何形纹样类、景观类等7个类别。如龙纹经常与凤纹进行结合，或者是多个龙纹的组合等形式，以此来寓意生命力的顽强，有延年益寿、趋吉避凶的意义；蜘蛛纹则是源于侗族的“萨”神文化，相传“萨”神的始祖神就是蜘蛛的化身，名叫“萨妈岁娥”，它标志着聪慧与吉祥，有经久不衰的良好寓意，它是来自侗族人民自身发展历史的神话传说；“卍”字纹通常织在衣襟或衣袖上来象征福气、平安、吉祥。因此，侗族织锦中有着大量的崇拜图腾和美好寓意的纹样外观形象，以此来祈求祖先的庇佑。正是因为这份美好的愿景和优秀的文化传统，我们更要将传统文化糅合进现代图形设计中,增加中国非遗文创设计的吸引力与历史厚重感。这样的研究项目能让年青一代了解更多更优秀的中国传统文化，挖掘独具中国特色的设计元素和设计创意点。

参考文献:[1]周去非.岭外代答[M].北京:中华书局,1999．[2]王锦.柳州府志[M].乾隆二十九年刻本．

[3]湖南湘西侗族族自治区博物馆.馆县志[M].北京:文物出版社,1988．

[4]彭谊.壮锦美学探析[J].柳州师专学报,2011,26(2):4－7+18．

五、侗族织锦图纹解构在现代图形设计中应用研究的主要结论

本文结合整合湘西侗族织锦的文化价值、侗锦纹样的艺术表现形式的理论，对湘西侗锦纹样在现在图形设计中的创作研究和创作意义进行了具体分析。找到了侗锦文化在当代社会发展与传播方面存在的问题与原因，并结合侗锦的实际情况，提出了侗锦纹样的创新创作研究的策略及措施。现将文本研究的主

148

Copyright©博看网 www.bookan.com.cn. All Rights Reserved.